声画合一：画面中影像和它所发出的声音同时呈现、进行、消失，如影随形，声画统一，互相吻合。声画对立：指声音与画面形象不同步，各自独立，互相剥离。
声画对位：镜头画面与声音对列，它们按照各自的规律彼此表达不同的内容，又在各自独立发展的基础上有机结合起来，造成单是画面或单是声音所不能完成的整体效果 画外音：指影片中不是由画面中的人或物体直接发出的声音，而是来自画面外的声音。旁白、独白、解说是画外音的主要形式。
分镜头：就是在影视作品中，两个剪辑点之间的那一段影片。
景深：在被摄主题前后，其影像仍有一段清晰的范围的，就是景深
场面调度：就是导演对演员在表演空间的指导以及摄影机对电影空间和情绪的再创造。 场面调度的作用：1. 刻画人物性格 ；2. 渲染环境气氛； 3. 叙述情节
人物塑造：导演创作重中之重，电影中人物是叙事的核心，矛盾冲突的核心，片造型的基础 客观镜头：镜头视点不带有明显的主观色彩，也不采用剧中角色的视点，而是采用普通人观看事物的视点。
主观镜头：表示片中角色观点的镜头。当角色扫视一场面，或在一场面中走动时，摄影机代表角色的双眼，显示角色所看到的景象。
画格：就是影视作品中流动的影像中抽取的定格的静态画面。
戏中戏结构：又称套层结构，指将两个独立时空的叙事交织在一部影片中进行平行展现，同时展现两个时空叙事方法。
内景；也称“棚内景”。指在摄影棚内搭置的场景。
外景：指摄影棚外的景物。摄影棚以外的场景。包括自然环境、生活环境等实景。 实景：人类居住和活动的自然建筑的场景。这种场景具有生活气息。
场地外景：为了影片的拍摄，按一定的比例，专门在选定的自然环境中人工搭制的场景。 特技合成景：人工搭制的，用于配合特技拍摄的小比例的人工场景。
计算机模拟景：利用计算机（数字）技术创造的现实的场景环境。
作者论：西文从文艺评论移植过来的一种电影批评理论。根据这一理论一个导演如果说在其
一系列作品中表现出题材和风格上的某种一贯的特征，就可算其为自己作品的作者 作者论的三个观点：1. 导演经常处理同一主题或题材。2. 导演有一套鲜明的个人风格。3. 电影能够表现导演的个人视野，通过电影能看到导演如何处理食物和他对世界的看法。
旁白：是画外音的一种。旁白是电影独有的一种人声运用手法，由画面外的人声对影片的故事情节、人物心理加以叙述、抒情或议论。
独白：指生源不在画框中出现的人物内心活动的直接呈现方式。
拟音：影片创作手段之一。使用人工发声器模拟影片中所需要的音响效果。如动作音响、自然音响等或通过录制的动作音响，加以后期的处理，达到影片中要求但实际中无法直接录制的音响效果。
意大利新现实主义：把摄影机扛到大街上去，用自然光、自然场景拍摄、用非职业演员，追
求的是生活真实，要求表现意大利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难，谴责社会不公。 法国新浪潮：“新浪潮”电影以表现个性为主。特吕弗的《四百下》(1959)是较早出现的代
表作。他用现代主义手法叙述了他童年时代的悲惨遭遇。他信奉所谓“非连续性哲学”，认为生活是散漫而没有连续性的事件的组合，在电影创作上否定传统的完整情节结构，以琐碎的生活情节代替戏剧性情节。戈达尔是以蔑视传统电影技法闻名的“破坏美学”的代表人物，他的影片在破坏传统结构方面比特吕弗走得更远，著名的《精疲力尽》(1959)就是其创作风格的最好体现。
影视评论写作的作用：1指导观众进一步理解和感受作品。2. 促进影视创作（影视创作者需
要了解评论界对自己作品的价值评定，批评与创作是种知与行的关系）3. 丰富影视艺术理论。 影视评论写作流程：一带着问题看片：1. 看摄影，包括机位、色彩、景别、光线）2. 看场面调度（画面呈现的形态是开放或封闭？视觉成分安排之后是否平衡？两维取景中，人和物的安排疏密关系怎么样？人占画面空间是什么部位？人与物之间的距离怎样？）3. 看剪辑4. 看情节的讲述（恰当安排巧合、内在逻辑清晰、无疏漏）5. 看片中人物（分析人物在片中的角色和人物在电影中的表现）6. 看片中包含的文化内涵和意识形态的运作7. 分析影片和一些影视理论之间的关系 二. 做好场景、镜头镜头等观看笔记：主题、人物设置、影像、文化 场面调度的作用：1刻画人物性格2渲染环境气氛3叙述情节
衡量剪辑是否成功的标准：流畅、保持一种方向感、保持清楚的连贯性、调整好节奏 影视评论写作的工具：描述性工具、引述性工具、资料性工具
描述性工具有：分镜头：就是在影视作品中，两个剪辑点之间的那一段影片 表格和图解 引述性工具：画格：影视作品流动的影像中抽取得定格静态画面 原则是第一格或最后一格
最有表现力的一格 最中间一格
资料性工具：与影片的策划、写作、生产、制作、相关创作人员的创作阐述和创作经验谈之类等相关的影史资料
印象式影评：1主演、角色表演如何2. 创作者、编剧、导演、摄影、剪辑和制作公司是谁3我喜欢或不喜欢的原因（主题深刻？人物形象鲜明？）4给人印象深刻是哪，为何？5是否抓到了片子主要的东西6我对片子主题有没有偏见，为何？7我的评论站得住么？8我最想告诉读者的是什么？
形式分析取向的影视评论写作：主要关于结构与风格或叙事形式在片中特定组织形式的评论 1叙事性还是非叙事性形式系统，了解影片如何合成一个整体2分析影视作品的形式和风格，辨识影片中用的技巧（色彩的运用）3剪辑和音响的作用4片子的技巧模式5风格在片子整体形式中所扮演的角色
作者论取向的影评写作：需要注意：1导演个人的生活基础、文化空间和时代背景2导演通过电影处理事物的角度和他对世界的看法3. 导演与类型的关系
PS :作者的生活是否对影片的主题产生某种影响？作者是否持续同样的主题或同一类型片子？作者在片中的个人标注是什么？是否每部片子都固定与一些创作人员合作？
类型研究影评写作：1能否找到有关情节、人物、主题、场景和对白的重复特征来分类2电影类型中是否包含了某种社会价值观？3不同类型片发展如何，有无变化，原因是？4片子属于新类型么？新类型的特点体现在哪5类型的形成与历史有关？6了解电影类型的特征。类型电影（有一个不能被突破的框架，但内容可以重组）的1. 二元性（文化价值和反文化价值，好人和坏人，文明价值和被社会谴责的价值）2相似性（故事构架，视觉图谱，包括画面、运用镜头的方式、色彩、特定的场景、地域、道具，人物类型）3模式性4梦幻性（迎合人的某种直觉的情感和感官的需要，宣泄观众的某种情绪，表现理想和欲望，为现实中烦躁的人创作一个可暂时忘却一切的梦境）5大众性6怀旧性7娱乐性
P.S 1类型电影的产生与原型密不可分2每个类型的产生对应着个人发展历程中曾出现的有普遍意义的社会问题3类型与娱乐的关系4类型由人类情感所决定的5类型的变异与人类审美变化的关系
背景取向（社会历史）的影片写作：一. 史学取向的影评写作。美学‖技术‖经济‖社会影视史。二. 社会意识形态取向的影评写作，大众传媒与国家的关系
影视批评的特性：艺术性和商业性，本土化和全球化。普世价值和现世价值。
衡量优秀电视栏目的标准：思想发现和思想特色，让观众感受到对历史的反思和对现实的分析，凸显传统特色和区域特色
叙事人：真实性，更加亲切、拉近距离，形成某种讲故事的省略，我对我爷爷奶奶的评论