第四单元作文
第 周 第 课时 本学期总第 课时 执教者 焦丹清
训练内容 戏剧大舞台 单元 第四单元 课时安排 2课时
一、习作要求
.1、介绍你所知道的某一剧种（最好是你的家乡戏）的历史发展概况和基本特点，要做到条理清楚，言简意明。
2、选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。
3、在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或者有有趣的经历，把它们写出来。
二、老师指导
【我要写】.
七十年代，我国戏曲《梁山伯与祝英台》在国外公演。周恩来总理亲笔撰写海报：“欢迎欣赏中国的《罗密欧与朱丽叶》……”观众如潮，盛况空前。
这就是中国戏剧的魅力。难怪鲁迅先生在他的《社戏》中也说：“至于我在那里所第一盼望的，却是到赵庄去看戏。”
中国戏剧，源远流长。曾几何时，大江南北、长城内外，每个角落都有着各富特色的地方戏，无一处地方没有票友的吹拉弹唱。本单元的几篇课文就是写了听戏或听戏过程的感受，我们也从中领悟到了戏剧的魅力。
【写什么】.
由于影视文化快捷而广泛的传播，也许同学们对戏曲艺术知之甚少。不过我们可以采访或者询问家中长者，请他们说一说他们当时或者第一次看传统戏曲演出的经历和感受；也可以查阅书籍，搜寻一些诸如梅兰芳蓄须罢演等名家逸事；或者就影视文化和传统戏曲你更喜欢谁开一次辩论会等等。在当今这个信息社会，收集各类资料并不是一件非常困难的事情，英特网、图书馆等，我们都可以去淘一番金。
我们可以将收集到的材料分类整理：如家乡戏发展史、辉煌史、优秀家乡戏剧目、精彩唱段等等，形成一些个具体的知识点。说不定，你还可以就此写一篇颇有价值的小论文呢。 我们准备写这篇作文的时候，正是五四青年节来临之际。那么，选择一篇课文，先改编成戏剧，再约几位同学参与排练，并且在班上的文艺晚会公开表演一番，亲身体会一下传统戏曲的魅力，不亦乐乎！
【怎样写】.
一、介绍戏剧可以查阅有关资料，然后整理就可以了。
二、编写小故事，有两种情形：改编和新编。
改编就是在尊重原故事的基础上，就其中的细节，比如心理、对话展开大胆的想像，从而丰富人物的形象，深化主题，也让读者容易理解，产生共鸣，增强戏剧的感染力。
所谓“故事新编”，是在准确把握话题题意的基础上，进行大胆的想象和联想，将思维的触角延伸到名著、历史、传说中，以一个全新的视角，对其中的情节、人物予以加工、演绎和包装，即进行再创作，从而对话题的内涵作出独特而传神的诠释，加以丰富想象，使其焕发现代气息，成为一个崭新的故事。
不管改编和新编，都要注意：一要展开合理的想象，如心理，如细节等方面的想象，但又不能天马行空；二要挖掘，挖掘出新意，绝不能泥古不化；三要和话题挂钩，不能下笔千言，离题万里；四是最好能和现实发生“关系”，能带点“刺”。但要注意两点：
要熟悉“故事”，即要了解原故事的必要背景、意蕴及其他相关知识，以避免内容上牵强附会、知识上张冠李戴，这是写好“故事新编”的前提。只有这样，新编出来的故事才能与“故事”中人物的言行、性格以及语言风格相吻合，才能与“故事”的基本情节联系得上。举例来说，用《西游记》来写一篇作文，如果编孙悟空贪小便宜，好吃喜睡，时常耍一点弄巧成拙的小
聪明，那岂不离谱了？
要“新编”，这是写好“故事新编”的关键。写作时不要简单地复述原故事，不要拘泥于历史题材，必须加以生发改造，进行切合题意的必要演绎。最常见的新编方式是错位演绎，即时空错乱——古今杂糅，中外互通，熔于一炉。比如，将名著、历史、传说中的人物安排到我们所生存的现实中来，展示他们崭新的行为、言语、心理等；又比如，写历史，但又艺术地穿插进某些典型的现代生活细节。
三、谈感想或者写有趣的经历，要做到真情实感。
【学生习作】（例文）
《梁祝》让我陶醉
. 此曲只应天上有，人间能得几回闻。(总括听的感受，高度评价《梁祝》的价值。) 乱花浅草，清风鸣蝉，枫叶荻花，银装素裹，四季袅袅绕指柔；高山流水，百鸟争鸣， 千里婵娟，万里无云，只在仅仅几弦间。有哪一壶陈年佳酿比这筝曲更醉人呢，又有哪一种情愫比这旋律更感人呢?当年琵琶霓裳，一曲博得江州司马青衫湿，如今筝音款款，一首引得众宾泪沾襟。（通过比较来突出听的独特感受。）
初听梁祝，是在西湖畔，我正凭栏远观西湖上迷蒙的雨雾，筝音借着雨声在耳边呢喃，心中那根小小的弦突然共鸣，那流传的凄美故事，彩蝶的翩翩双飞仿佛是从另一个世界婀娜而至，时而嘈嘈切切时而如泣如诉，时而跌宕时而幽怨，春雨沾衣欲湿，人已泪流满面，未曾知道筝的21弦可以演绎出人间悲欢离合。（初听《梁祝》人已经被征服，被凄美的故事所感染。）
再听梁祝，在某个静谧的夜，乐曲从CD中流淌出来，回荡在夜空中，化成几缕逐月的烟云，几许拂面的晚风，（用比喻形象地写出了乐声）灵魂开始舞蹈，没有忧愁没有烦恼，随着思潮飘舞，穿过回忆走过未来。（再听《梁祝》已化成灵魂的共鸣。）
现在，我可以用自己的手指弹奏梁祝，编织梦想，轻拢慢捻，筝就是知己，可将心事付瑶琴，你知道筝是有生命的吗?指尖的弦在颤动，有时是佳人的微笑，有时是流浪者的愁肠百转，有时是夕阳近黄昏的无奈，闭上眼，千丝万缕织成一网情愫，带着心和灵魂上升、上升，空气中飘着花香，清脆的筝音传得很远，这是一泓永远的泉，我醉在其中。（用排比和联想形象地写出了感受，化抽象为具体。乐声在作者的眼里、心里，是人，是有血有肉、有丰富情感的人，在向你倾诉。）
我想知道思绪中有多少道网，网罗了我全部的梦想，无论是华丽的网，朴素的网，空虚的网，真实的网，我都无力挣脱，只能在网中用指尖抚着网络，或哭或笑，或喜或悲，那都是我最真的情感。（用网在比喻音乐的魅力。）
点评：这篇佳作的第一个特点是语言的老练。作为初中生，作者的语言功底令做教师的也自叹弗如。排偶的运用，绝妙的比喻，词语选配的精致，引语的点化，段落的匀称，以及用词的避复，都十分老到。这样的文章，若无丰厚的艺术素养，是无法一挥而就的。第二个特点是情感的真实。“在西湖畔”“初听梁祝”，泪流满面；“在某个静谧的夜”“再听梁祝”，灵魂随着思潮飘舞；“现在”“弹奏梁祝”，编织梦想，醉在其中。听的何等陶醉，奏的何等陶醉！此外，我们还可以从文章的构思以及超过600字以后的篇末抒情，看出该考生作文时的从容和激情。文章是一篇相当温馨、动人，有着个人化感受的佳作。
第一次看戏
时间要回溯到1998年的夏天。
那一年我七岁，读小学一年级。放暑假后闲着无事，便到住在郑公的叔叔家去做客。
郑公是老区公所的所在地，常住人口上千，算得上是一个历史颇为悠久的农村集镇了，虽然不大，却很繁荣。
在我的记忆里，那年似乎是我第一次到郑公，什么都觉得稀奇。一天在集镇街道转悠转悠，听见一座门匾上写着“郑公剧院”的大楼房里传来锣鼓声和咿咿呀呀的唱腔。吃饭时告诉了奶奶，奶奶说：“哦，那是来了个楚剧团，在我们剧院演十几场呢。晚上我们看戏去！”
我要马上就去。奶奶说：“这时他们已经演完了，要等到天黑了又会再演一场。”
于是我便急切的盼着夜幕降临，不时的出屋去看街道上的路灯亮了没有。终于，当各家各户的灯光依次亮起来的时候，奶奶带着兴高采烈的我走出了家门。
走进剧院。嗬，剧院好大！里面到处都是人，说笑的，叫卖的，人声鼎沸。我感兴趣的是热闹，还可以吃瓜子。不多时，一阵锣鼓声响起，整个剧院顿时安静下来，像一只无形的巨手指挥着似的，人们停住了一切活动，目光集中处，幕布缓缓拉开，几个古装的人物在台上红红绿绿的动。奶奶说：“今儿演的是《杨四郎探亲》，就是那个杨家将的故事。”那时杨家将的事我不懂，我纳闷的是：夏天我们已经恨不得打赤膊了，古人穿这么多的衣服不嫌热呀？而且，像他们那样有话不好好说，还有什么锣啊鼓的叮叮咚咚吵闹不休，唱的也不如说的听得清楚啊……
那场戏的具体情节我并不很懂现在也大多记不得了，只知道当时一切都那么的新鲜：铿锵的锣鼓、悠扬的唱腔、古典的服饰、长长的水袖，在我的心中留下了深刻的印象。 可惜后来很少能在舞台上看到戏曲表演了。只有有时候，偶尔可以在电视里面看见一点，听他们咿咿呀呀的唱……
[点评]：作者比较全面详细的记叙了自己观赏一场戏曲表演的全过程。作文并不直接从看戏说起，而是拓开一笔，写到叔叔家的度假、介绍集镇风貌，直到第五自然段才进入剧场，然戏剧的情节依然不是作者叙述的重点，剧院的热闹场景，还有作者幼稚而天真的纳闷，写得相当生动细腻，也就写出了童真的趣味。如此看来，是不是有一点像鲁迅先生的小说《社戏》。也许，这就是小作者追求的效果罢
当京剧碰到了摇滚
似乎是偶然，其实是必然。
人们在感叹着世界变化之快时，有许多外来文化偷偷闯进了我们的世界。
当京剧碰到摇滚，那会是怎样的一种场面呢？会不会京剧就这样黯淡下去，取而代之的是摇
滚的疯狂？或许到那时，中国人才会懂得国宝--京剧的风采。才会懂得珍惜。
幸好，这个社会还有那么一群人维护着这特有的文化。听过李纹的《刀马旦》，你就会明白，
京剧碰到摇滚会怎样，才会庆幸自己的文化不会被时间遗忘，也才会懂得去珍惜它。 只有像李纹那样，将中国自己的文化与外来文化交融，才不会让自己那特有的宝藏遗之荒郊，
才不会让自己无颜以对江东父老。
当京剧与摇滚结合，才是精彩的。我要向整个世界发出自己的呐喊：
点评：如何对待西方文化的进入，这是一个很大的话题，作者能够以一种轻松的语言来写中
西文化的交流交融，确属不易。开头谈
感与时尚的当代生活画面在这里进行着跨越时空的迅速切换，更使人产生对古老文化及美的神往。文章短小，观点鲜明，条理清晰，言之有物，是一篇短小精悍的佳作。
四、习作尝试
. 题目1、编写课本剧
在电视屏幕上看《三国》《水浒》，是不是觉得心旷神怡。从名著到影视剧，编剧功不可没。同样，课文，是我们学习语文的范例，它又远不仅只是一个范例。我们可以做一回编剧，选择一篇你感兴趣的课文，将其改编为剧本，文题自拟，作文不超过1200字。
提示：按照我们所熟悉家乡戏曲的特色要求，将课文改编成家乡戏，排一排演一演，何乐而不为呢！编写课本剧，首先要注意编写台词。课文中的人物语言一般只是言简意赅的必要的陈述，而在剧本中，人物关系、心理活动、环境因素，甚至事件要素等，均要借助剧中人物的台词来交代。所以说，写好了台词，剧本就成功了一半。另外，场景、道具的布置和安排，还有故事情节在舞台上的集中等，均要注意得当合理。
题目2、创作剧本
知道家乡流行的戏曲吗？也许，它现在还只是在少数人们口头流传。让我们拿起笔来，将这些极富地方色彩的戏曲定格在书本之上吧。还可以合理改造，让你的剧本更加精彩。题目自拟，1000字之内为宜。
提示：创作剧本和课文中将家乡戏改写成故事的训练模式刚好相反，与编写课本剧相近，不同的是原情节必须自己创造。要求选择身边新近发生的故事，结合舞台表演的要求，灵活设置道具。台词依然是本题训练的难点，可以参考编写课本剧的相关要求。
题目3、话题作文
有人说，人生就像一场戏。不同的是，戏可以重演，人生却不能再来。请以“戏”为话题，写一篇600字左右作文。
提示：要知道戏的假和现实的真，还有戏对现实的影射。一场戏，短的几分钟，长的百十小时，相对人生可谓短暂；人的一生数十年，相对时间长河来说更是渺茫。戏要让人们喜欢，必定要他本身非常精彩；人要让时间记住，则也必定要他的人生特别精彩。戏中的人和事是真真假假亦真亦假的，而生活中的人和事却一步都马虎不得。戏拍错了不妨再拍一次，人的路走错了只有悔之晚矣。作文可以单独写戏曲也可以写人生，还可以由戏联想到人生。要注意写出自己的切身感受，有了真情才有好文章。