纵观古代茶具演变之路
-读《图观天下-茶具》有感
对于懂茶爱茶之人来说，但凡论及泡一壶好茶的要义何在，那么茶具必然是要强调的。正所谓“水为茶之母，器为茶之父”，想要使茶叶的香气，汤色，口感，和外形呈现最好的状态，必定要之配以合适的茶具。中国古代自神农尝百草发现茶叶以来，各种茶叶种类不断增加，加工方式愈加精细，这也促成了古代茶具的不断发展进步。我国古代饮茶器具在实用的前提下，兼具造型优美与极高的艺术价值，至今仍为饮茶爱好者所追捧。有关茶具的史料记载，最早出现于西汉王褒《僮约》中的“烹茶尽具”，后来晋朝杜育《荈赋》中也有出现茶具的讲述。对于茶具的演变因素，与茶叶种类，饮茶方式及普及程度，甚至包括制陶（瓷）业的发展均有密切联系。其中，在唐宋明清四朝茶具的发展变化尤其大，因而在这里主要讲述唐宋明清的茶具产生的原因，演变过程。
唐朝，由于制瓷业的繁荣发展，以及在“茶圣”陆羽的推动下，茶具在光泽，实用，造型等方面得到了较大的进步。当时茶汤呈淡红色，遇白，黄，褐色的瓷器，都会使汤色呈现红色，紫色，黑色，因而人们推崇越窑青瓷，青则益茶色。陆羽在《茶经》中特意提到过“或者以刑州处越州上，殊为不然，若刑瓷类银，越瓷类玉，刑不如越一也，若刑瓷类雪，越瓷类冰，刑不如越二也„„”在刑，越比较中，陆羽对茶具的审美更加偏向于“玉”“冰”等晶莹剔透的质感，对茶具的材料有了更高的要求，好越瓷的风气已经蔚然成风。唐朝的茶具发展受《茶经》的影响极大，在《茶经》中，陆羽对茶具的基本要求便是方便耐用，朴实宜茶，将“静行俭德”的理念贯穿在茶具中，在煮茶风炉的三足上均铸有古文字，通过茶具来体现儒家的“道”。在古代，“凡是饮茶，必备二十八器”，这种对茶具完备性的严格要求使得饮茶十分受限制，繁琐，同时也让饮茶的风气难以普及到平民百姓当中。于是，陆羽在《茶经·九之略》中对此做了较为灵活变通的说明，要因时，因地而省去某些不必要，不适宜的器具。唐朝要根据茶叶种类来选择相应器具，当时的饮茶器具多为精美的瓷具，并受社会生产力与经济的发展，饮茶方式，文人风气，尤其是陆羽《茶经》等的影响，使茶具得到了巨大的发展。 中国饮茶史上素来“茶兴于唐而盛于宋”的说法，从历史的角度来看的确如此。史载，宋太祖赵匡胤即位第二年就要求地方进贡上等茶叶，有了皇室的提倡饮茶，再加上宋代文人趋于饮茶之道，在两者的共同参与下，宋代的饮茶之风臻于鼎盛。说起宋朝的茶具，必然要谈到“斗茶之风”和三部详细的茶具著作。由唐至宋，人们的饮茶方式发生了变化，前者为煮茶，后者为点茶，因而茶具也有了相应的变化，由唐朝风靡的越窑青，白瓷到宋朝的兔毫黑盏。“斗茶之风”源于唐朝，在宋朝趋于世俗化，更为普及。既是斗茶，便要分出胜负，标准是“两看一品”，一看茶面汤花色泽与均匀程度，二看茶盏内沿有无水痕，三品茶汤。宋人以纯白茶色为上，于是理所当然的改碗为盏，尤其尚黑盏，这种黑盏容易验水痕，观茶色。宋朝三部茶具著作分别为蔡襄《茶录》，宋徽宗《大观茶论》以及审安老人的《茶具图赞》，他们论述茶具，品评其精妙绝伦之处，让你仿佛置身于宋朝茶具的世界。蔡襄和徽宗比较推崇金银的茶具，讲究精致奢华，与陆羽《茶经》中对茶具耐用朴实的标准发生出入。审安老人的《茶具图赞》十分独特，
他将书中的十二件茶具称为“十二先生”，又为每个“先生”冠以宋代官职，为其加官进爵，着实新颖，这也从侧面反映出了茶具与封建朝廷官职联系紧密。总的来说，宋朝由于点茶，斗茶使得饮茶更加大众化。宋代茶具制作讲究精致，尚金银，走的是奢华路线。使得茶具本身也趋于一种“商业世俗味”，相比唐朝茶具少了一些自然清雅，甚至成为皇室达官贵族们炫耀财富，权利和地位的一种物品。就好比当今中国土豪们浑身戴黄金以显示自己家财万贯，地位尊贵一般的行为，对于宋朝的这种风气我不是很赞同。但是单从制作工艺来说，宋代茶具必然是更加精巧，更符合宋代审美' 追求，具有鲜明的时代特色。
明朝之后，“斗茶之风”已成为过去，开始流行散茶。这个时候已经有了发酵茶类，与今天的绿茶相似。因为茶汤呈淡黄色，配以纯白瓷碗效果最好。这个时期的彩瓷业又有了快速的发展，其中青花瓷，彩瓷茶具极为引人注目，到了明代中后期，又以紫砂茶壶为风潮之最。江西景德镇乃誉满天下的“瓷都”，其青花瓷与白瓷茶具的色泽，花纹，样式都进入了穷极精妙的工艺程度，为世人所追捧。明朝另一种最为流行的茶具便是紫砂茶壶，其中最为著名的当属江苏宜兴紫砂壶。紫砂壶大受欢迎与其泡茶“不失原味，不易变质，无异味，耐温差”有较大关系。明代后期各种思想冲击，王阳明的“心学”尤为文人士大夫所推崇，紫砂壶的自然古朴恰与文人心境契合。明代文人青睐小巧精致的紫砂壶，正所谓“茶壶以小为贵”，受这种茶壶审美风尚的影响，制壶名匠明大彬由“喜制大壶”变为“求小求拙”，后来在茶壶上镌款识，更是将紫砂壶与书法结合，创造出了独树一帜的艺术风格。综上所述，明代出现精致小茶壶，更添有陶壶款识，比起唐宋又精进许多。古往今来，文人墨客总以风雅自居，将自己的思想情怀寄托在各种名山大川，诗词歌赋上，这品茶也赫然在列，他们将儒家，道家思想融入其中饮茶具中。宋代的紫砂茶具和瓷茶具也在潜移默化的影响下向艺术品转化，更具有文化底蕴。或者说在追求自然，平朴，清雅的路上，茶具与文人本就密不可分。 时至清代，茶叶得到进一步发展，除了绿茶外，红茶，乌龙茶，白茶，黑茶，和黄茶均已形成，饮用方式仍沿用明代的冲泡法，因而表现在茶具上并无太大变化。清代茶具依旧以紫砂壶为风尚，瓷茶具也大受欢迎。清代瓷茶具工艺成熟，产品质量近乎完美，景德镇的青花瓷茶具依旧独领风骚，十分受欢迎。在清代嘉庆，道光年间，紫砂壶发展到了极致。文人陈曼生与制壶名家杨彭年创制了独树一帜的“文人壶”将茶壶与诗歌！书法，绘画，印章结合起来，使茶具的艺术价值更为丰富。康熙年间名陶家陈鸣远做仿生类的紫砂壶具，并在上面刻富有哲理的铭文。后来，文人，书画家们纷纷与制壶名匠合作，使紫砂壶艺术达到了一个历史高峰。有句古话叫“盛极而衰，否极泰来”，清代茶具艺术达到了如此高的境界，之后便有分化衰败的趋势了。
茶具发展到这个阶段，早已不是原始社会那种简单的“由陶，木，金属等材料制作的食具”了，经过历史的发展与沉淀，茶具被赋予了深刻的文化内涵与艺术价值，茶具也能反应出时代特色与社会文化。茶具在历史的演变当中不断的融合，创新，不断的满足人们的饮茶需求，以及精神上的安抚。在21世纪的当下，我们应该在继承那些优秀的古代茶具文化，精湛的茶具工艺的基础上，不断的创新与发展，并将中国古代茶具文化传播出去，让世界的人一起来见证中国古代茶具的精美绝伦。