李白对屈原浪漫主义的继承和发展

李白对屈原浪漫主义的继承和发展

李白被杜甫称赞为“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”他的诗歌能达到如此的高度，一方面是由于他自身天才般的艺术创造力以及自己独特的人身经历，另一方面则是源自对前人的继承和发展。李白对前人的学习是全方面多领域的。李白继承了谢朓的山水诗清新俊逸的诗风，并实现了山水诗从清丽到壮丽的转变；李白的古风、乐府诗继承了《诗经》的劝谏、讽喻和美刺的传统；他的乐府诗更是推陈出新，将汉乐府的古质朴拙，北朝民歌的粗犷豪放，南朝民歌的清新婉约，熔于一炉，达到了完美的和谐。

但是首先，李白是一个浪漫主义诗人。浪漫主义的萌芽早在远古时期人们创造的神话中就已经出现，到了战国时期，伟大的爱国主义诗人屈原将此发挥到极致，成为浪漫主义诗坛上的一座高峰。而李白在继承了屈原以及其他诗人的基础上，开创了我国古代浪漫主义诗歌的新高峰。

李白能够继承屈原，首先表现在他对屈原的理解。两人都经历了由盛而衰的巨大转折，因而伤感世界，忧国忧民；都遭受了贬谪放逐的惨痛而不改初衷，不易志节。屈原最初深受怀王信任，“入则与王图议国事，以出号令；出则接遇宾客，应对诸侯”，然而，怀王听信谗言对他疏远，从此小人得志，楚国政治日益腐败，屈原又被流放，政治理想破灭，最终投汨罗而死。李白则是满腹经纶，才华横溢，却一生未被重用，政治抱负难以舒展，后期又经历安史之乱，亲历唐朝由盛而衰，他依旧满怀“功成身退”的理想，功不成则身不退，以“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济”结束了他的一生。李白的许多诗句中体现了对屈原的钦佩。在《答王十二寒夜独酌有怀》中，李白说道：“ 《巴人》谁肯和《阳春》，楚地犹来贱奇璞。黄金散尽交不成，白首为儒身被轻。一谈一笑失颜色，苍蝇贝锦喧谤声。”这继承于屈原“荃不察余之衷情”，表达了知音难遇，尽忠遭嫉的处境和超然的主张。

李白和屈原都用浪漫主义手法塑造诗人的自我形象。屈原在《离骚》中，以自身为原型，塑造了一个高洁、忠贞、修身、循礼、遗世独立的抒情主人公形象。他渴望得到重用，却一次次地被失望所代替。李白怀着天生我材必有用的自信和俱怀逸兴壮思飞的豪情，在极度悲痛之后并不绝望，反而变得更加狂放，自信地高歌“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。” 屈原的浪漫，表现在他奇特的想象和夸张，表现出一种极其浓厚的忧伤，格调幽暗、苍凉。而李白的浪漫，不仅表现在他的想象上，更有磅礴壮阔之美，不受束缚，让人不自觉沉沦在他所创造的自由的境界之中。

李白和屈原都是浪漫主义诗人，而不是幻想主义者，因而他们的浪漫主义都是是以现实和历史为基础的，都是以浪漫来折射出现实，讽刺当时社会。从《离骚》和《梦游天姥吟留别》来看，屈原的代表作《离骚》因现实遭谗被逐而“上下求索”，构造了人间天上一系列幻境，但路路不通，他不得不回到残酷的现实中，决定以死来殉自己的理想。《梦》诗由“入梦”“梦游”“梦醒”三部分组成：入梦部分用对比和衬托的方式，以“天”“五岳”“赤城”“天台”作参照，不直言其高而其自高。入梦的描述使梦游有着现实的触发，使奇特的浪漫主义想象深深植根于历史和现实的土壤之中。梦游部分写诗人飞越镜湖，“脚著谢公屐”登上险峻的山峰，但“迷花倚石忽已暝”，暮色骤降，出现了云雾缭绕、金碧辉煌的仙境，以及幸福欢乐的仙人盛会。但是，好梦不常，“忽魂悸以魄动”，“失向来之烟霞”。心惊梦醒，一声长叹，只有枕席依旧，由目眩神迷的幻想回到惨淡痛苦的现实之中。

屈原上下求索，九死不悔；李白桀骜不驯，叛逆反抗；屈原的想象绚丽多彩，李白的想象夸张扬厉；屈原的风格萦回缠绵中有深挚沉郁，李白的风格豪放雄健中有清新俊逸。由此看出，李白对屈原既有继承又有发展。李白继承了屈原那种对理想不息地求索精神，一生不懈地追求报效国家的机会，以实现“济苍生”的抱负。这种理想成为他一生追求目标的基石。受屈原影响，李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现，也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。以他叛逆的思想，豪放的风格，反映了盛唐时代乐观向上的创造精神

以及不满封建秩序的潜在力量，扩大了浪漫主义的表现领域，丰富了浪漫主义的手法，并在一定程度上体现了浪漫主义和现实主义的结合。这些成就，使他的诗成为屈原以后浪漫主义诗歌的新的高峰。