古筝——云水禅心
古筝是中国极具特色的传统乐器。
音乐柔美，清雅，塑性极大，常因乐曲的变化而呈现出不同的风貌，以清新中不失庄严，淡雅中不失通俗的独特风格。聆听时令人充分得到宁静，空灵、飘逸，完全表达佛乐的高远意境，展现佛曲的庄严清净。悠扬动听的古曲，赋予佛缘梵音的新创意，带给你一个与众不同的音乐意境。 仿佛是一个久远的约定，当那清净如水的音符在这夜色里飘起，我似乎听到了来自天籁、空灵悠远的足音，久久的回荡在的心中，心灵一片意外的宁静.
夜很长很长。
黑色的烟幕，在无边的夜色里漫延，无眠的心，飞翔于天际。无意中轻触DVD的按键，飘洒出这舒缓如水的音乐，就像一条小河缓缓的流淌，垂柳婀娜轻柔的身姿在风中飞扬，在心灵的湖泊荡起一圈圈涟漪，没有尘埃，只有纯净、悠远„„
云水禅心,充满诗意、禅境的、宁静的音乐，深深地在心的某个角落回荡飘扬，回荡——在那云水相接的地方，芳草萋萋，绿树耸立，鸟语花香，那种安宁，那种禅意，不正是心里一直追寻着的那方平静淡然的天地吗？
安静的夜，静静的聆听，听这优美空灵的乐音，逐渐地心会平静，安宁。立身于纷繁的尘世，红尘的牵绊，不安与烦躁，似乎一刻不曾远离。我们沉落在灯红酒绿的诱惑，为了所谓的利益，不惜勾心斗角，在旧仇新恨涌上心头时，在我们满身疲惫依然戴着面具左右应酬时，突然我们迷失了方向，忘记了自己，甚至我们分不清哪个才是自己，哪个才是假像。当按下心中一切的烦扰，静静地倾听，喝一杯清茶，在那遥远的地方，抵达你心的是平静，它让你忘记了一切的苦恼，忘记了所有的忧伤，属于你的只是此刻的安静和平和。这便是音乐的魅力！总觉得音乐能抵达心灵，洗涤灵魂的阴影，是一种对心灵的理解和诠释，它能让你真实的面对自己！
夜色依然如旧，静谧的天空，浩远而充满了神秘。云与水，禅与心，在恍惚中，这纯洁的清音，让心接近了一个充满禅意的世界，这里没有忧伤，只有发自心灵的纯真的情感，美好得就像那皎洁的月光。清幽的筝曲，在时空里飞舞，似远还近，清音落在你的耳里，你的心里，回音在你的灵魂里飞翔，仿佛轻歌曼舞于山野之间，惬意而充满梦幻的玄妙和悠扬。
尘世里有多少沉浮的心事，我的心灵在那云水岸边徘徊，悠游。我知道我只是众生里一个平凡人，对于“禅”，只想修一颗禅心，添一份淡定的心境。关于“了悟”，我并不妄想，生于俗世，我只是俗人一个，具备尘世的人一切情感。但我相信，那美丽的心怀，离我并不遥远！
漫行在夜色里，聆听着禅音的歌唱，浸透着一缕思念的心绪。牵挂，在心头，只望在这悄然的夜里，天涯那头，有一个人共享这如水的夜色，清冽的乐音，浸润着心中无尽的相思，直到有一天羽化成一个美好幸福的将来„„
古箏《出水莲》
古筝是中国最古老弹弦乐器之一。早在春秋战国时期，就已盛行於陕西和甘肃一带。公元前237年李斯上书秦始皇时，曾如此描述当时民间筝歌场面：“夫击瓮叩 ，弹筝搏 而歌乎鸣鸣，快耳目者，真秦之声也。” 之后，筝常因此被称为“秦筝。
据古文献记载，筝最早为“五弦筑身也”，一般认为筝是由早期的五弦发展为汉代十二弦，进而为隋唐十三弦筝，明代增至十四，十五弦，到近代才出现了十六弦乃至现代的二十一至二十六弦筝。近年江西贵溪春秋崖坟群出土了俩张十三弦筝，弥补了文献记载的不足，表明古筝早已传入中国南部。可见十三弦筝并非产生于十二弦筝之后，而是早就与之并存。
早期筝的表演形式主要是弹唱的筝歌。随着汉代相和歌的兴起，古筝艺术进入了一个全新的时代，并逐步发展为六七种丝竹乐器耕相迭奏，歌手击节唱和的形式。
《出水莲》是客家筝曲代表之一，音调古朴，风格淡雅，表现了莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操。
出水莲：传统的广东客家筝曲，中州古调，采用传统的十六弦钢丝筝演奏，音调古朴，风格淡雅，表现了莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操。
全曲旋律清丽、典雅；速度中庸、悠闲；演奏者右手以连托演奏的前倚音润饰曲调，富有动力，同时还以不同的触弦点弹奏造成丰富音色的对比：靠近岳山处，音色则高雅明亮；中段常在岳山和雁足的中间弹奏，音色则柔美动听。左手则发挥按弦的多种功能，重按３和６音时则升高为４和(b７)音。构成一种特殊的“软套”（重三六）；以上滑音产生后倚音，韵味悠长，又以重颤音偶尔点缀一下，色彩清淡。
全曲不长，但却以各种丰富的表现手法将出水莲的神态、气质刻画得栩栩如生。古典吉它演奏家殷飚曾将此曲改编成吉它独奏曲。
如此的午后,靜靜的聆聽着清脆幹凈的麯子,古箏的那種古色古香,朴素淡雅得风格依旧清新可见，幼时曾被妈妈抓去学这种古气的乐器，那时调皮倔强的我并未认真学习，虽然也跟过戏班子出台表演，但与我的爱好却差距太远，于是抛弃。长大的时候却鼓舞表妹去学古筝。呵呵。
自古女子幽雅淡清，妈妈应该一直都希望我是一个淑女吧，给我取如此淑女的书名，又强迫我学素雅的乐器。 乐乐鸣人，曲曲感人.唱晚归渔棹， 闲鸥出水莲。