蒙古族
蒙古族服饰包括首饰、长袍、腰带和靴子等。男女老少一年四季都喜欢穿长袍，春秋穿夹袍，夏季着单袍，冬季着棉袍或皮袍。男袍一般者比较宽大，尽显奔放豪迈。女袍则比较紧身，以展示出身材的苗条和健美。男装多为蓝、棕色，女装则喜用红、粉、绿、天蓝色。腰带是蒙古族服饰重要的组成部份，用长三四米的绸缎或棉布制成。蒙古族钟爱的靴子分皮靴和布靴两种，蒙古靴做工精细，靴帮等处都有精美的图案。佩挂首饰、戴帽是蒙古族习惯。玛瑙、翡翠、珊瑚、珍珠、白银等珍贵原料使蒙古族的首饰富丽华贵。
回 族
回族的服饰与其他民族之不同处，主要在于头部。回族男子普遍戴白色或黑色无檐小圆帽，也称礼拜帽。而回族妇女有戴盖头或披头巾的习惯，她们披戴各色盖头、纱巾，婀娜多姿，十分俏丽。在服饰色彩上，回族人崇尚白色，这是宗教信仰所致。穆罕默德曾教导教民，白色衣服是最好的衣服；同时，回族视白色为最洁净之色。
回族是中国信仰伊斯兰教的民族之一。其服饰由于地域、性别、教派之差异，构成了不同风貌和特色。 青海、甘肃、宁夏回族地区的服饰较富于传统特点。新疆回族妇女穿长旗袍、坎肩，戴盖头；男服饰与西北其他地区回族相同。华北回族的服饰基本与汉族相同。少数阿訇等宗教职业者尚保留长袍或号帽外缠头饰等传统习俗。
回族聚居地区的男子除了戴白帽外，一些偏僻山区还有穿坎肩的习惯，夏天往往在白衬衫上再套穿黑色坎肩。黑白分明，清秀素雅，别具特色。据史书记载，回族先民骁勇强悍，善骑射，好拳术，有尚武精神。为使衣冠整洁、利索而多穿坎肩，打扮成武士模样。宁夏的吴忠、泾源、同心，青海的民和、大通，甘肃的临夏、张家川等地的回族妇女，有戴盖头的习俗。戴盖头是从《古兰经》上的规定“令她们把头巾垂在衣领上”而来，意思是把头发、耳朵、脖子等都遮盖起来，集中精力礼拜，眼不观邪，耳不听邪，口不说邪后来发展成为一些回族地区妇女的普遍服饰。盖头一般有三种:青年妇女戴绿色盖头，清新秀丽；中年妇女戴黑色盖头，清雅庄重；老年人戴白色盖头，清净洁白。过去一些青壮年妇女多戴圆顶撮口白帽，旁绣花朵，显得灵巧素雅，俊俏秀美。同时老年妇女冬天多戴黑、褐色头巾，夏天搭白纱巾；中年妇女冬天戴红、绿、蓝色头巾，夏天戴轻薄红绿纱巾。回族妇女披戴各色盖头、纱巾，婀娜多姿，十分俏丽。
壮 族
壮锦是壮族的一种瑰丽工艺品，它与湘绣、蜀锦齐名，驰名中外。传说壮锦是在宋代一名叫达尼妹的壮族姑娘，看到蜘蛛网上的露珠在阳光照耀下闪烁着异彩，从中得到启示。她用五光十色的丝线为纬，原色细纱为经，精心纺织而成。从此就产生了瑰丽的壮锦。
据南宋范成大的《桂海虞衡志》记载，壮锦当时出产于广西左、右江，称为“（纟炎）布”，其质“如中国线罗，上有遍地小方胜纹。”距今已有上千年的历史 。到了明代，壮锦越来越流行，工艺也越来越精湛。明代万历年间，织有龙、凤等花纹图案的壮锦已成为皇帝 的贡品。清初，织锦成为壮族妇女必学的一种手艺，同时也成了壮族人民日常生活中的装饰品。
壮锦色泽鲜艳，坚固耐用。传统的壮锦既有几何图案，又有各种描绘花纹。常见的有水波坟 、云纹以及各种花草和动物图象。在蝶恋花、凤穿牡丹 、双龙戏珠、狮子滚球、跃马向前等20多种图象中， 凤的图案在壮锦中独占鳌头，“十件壮锦九件凤，活似凤从锦中出”。这是由于壮族喜爱凤凰，视之为吉祥的象征。
壮锦花色品种多样，用途广泛，可用作床毯、被面 、围裙、背带、腰带、手提袋、挎包、头巾、衣物装饰等。今天，壮锦不仅为本民族和其他民族所喜爱，而且走出了国门，飞洋过海。
藏 族
藏装的基本特点是长袖、宽腰、大襟、肥大。直线宽边，色彩对比强烈。男
女藏袍均习惯以粗纺厚毛呢为料，左襟大，右襟小，一般在右腋下钉一个纽扣，
或是用红、蓝、绿、雪青等色布做两条飘带，穿时结上。男式藏袍多为黑、白两
色，领围、袖口、衣襟和底边，镶上色布或绸子底边，古朴浑厚。夏天或劳动时，
一般只穿左袖，右袖从后面拉到胸前搭在左肩上，也可左右袖均不穿，两袖束在
腰间，古铜色的皮肤袒露于外，雄风凛凛，彪悍刚健。女式藏袍，分有袖和无袖的两种，夏秋两季的藏袍无袖。里面多衬有红、绿等色彩鲜艳的衬衣，衬衣翻领在外，衣袖要长于胳膊一至二倍，长出部分，平时卷起，舞蹈时放下，舒展飘逸，潇洒自如。藏族的帽子式样繁多，各地均有不同，拉萨等地以金宝顶帽为最多，用金丝或银丝绣织图案，在阳光照耀下，闪闪发光。金花帽是男女老幼都喜欢戴的民族帽。男女穿的藏靴，底高二寸，靴腰高至小腿以上，靴面用红绿相间的毛呢装饰，绣有图案花纹。靴头向上隆起。藏族男女喜欢佩饰。耳穿大环，手腕金银，顶戴珠链，尤其是在腰间，男挎长剑，女佩腰刀，更显得粗犷彪美。
黎 族
黎族男子留长发结发于额前，也有部分留脑后，以红布或黑布缠头。男
上衣无领对胸开襟，下身有穿前后幅布的吊前襟。黎族的女子一般多披绣花
头巾，上衣无扣对胸开襟，显得自由舒展，下身穿的筒裙是由各种丝线制成
的。黎族女子的的衣裙图案很多，一般都是带有图腾的性质，是同一血缘集
团的标志 ，也是民族内部支系团结的象征。女子出嫁前文身和织绣衣绣中
都编织有祖先沿袭下来的古老图案。黎族妇女的头巾、上衣和筒裙，常常嵌
入金银箔、云母片、明片、羽毛等，也有的缀以贝壳、串珠、铜钱等。这些
装饰是财富的象征，是人类征服自然，关照自身本质力量的确证。
布依族
布依族男子上穿对襟或大襟的短衣，下着长裤，也有穿长衫长裤，缠青色或花格头巾。色调以青蓝色或白色为主。妇女一般穿大襟短衣，下着长裤。衣襟、袖口等处镶着彩色花边，裤脚处也镶着花边，头缠青色或花格头巾，或将白色印花头帕搭在头上，青年女子的胸前还挂着绣有漂亮花纹图案的围腰。布依族妇女喜欢佩戴银质的手镯、耳环、项圈、足蹬尖鼻绣花鞋，布依族服饰整体色调淡雅朴素，与自然界保持着天然的和谐。
傣 族
傣族的服饰特点是-既单纯又丰富；既含蓄又明快；既古董又摩登。傣族的男子的服饰并不复杂，通常穿的是对襟短上衣，长管裤，有时加上蓝布的包头，但是以前却重视一种永恒的装饰--文身。文身源自傣族古老传说中的勇士－宛纳帕。
傣族的服饰分为“西傣“和“德傣“之分，但是都体现了一种既有新时代样貌，又保持了傣家的古雅风格。傣族的少女少妇的服饰中，“德傣“吸收汉族的较多，“西傣”的则是要妩媚些，傣族的这种紧身服装使她们显得很窈窕。傣家的女子一向喜欢比较鲜艳的颜色，所以她们的服饰搭配也多以鲜艳的颜色为主。
苗 族
苗族分布较广，支系众多。服饰有明显的地域差异。妇女较典型的装束是短上衣，百褶裙。苗族衣料过去以麻织土布为主，普遍使用独具特色的蜡染、刺绣工艺。裙子以白色、青色居多，服饰的用料、颜色、款式、刺绣等方面，都极具民族风格。配饰以头、颈、胸及手等部位的银饰为多见，苗族的银饰在各民族首饰中首屈一指。绚丽多彩的服饰文化充分显示了苗族的聪明才智，至今仍保持自己的民族特色。
土家族
土家族男子过去穿琵琶襟上衣，缠青丝头帕。妇女着左襟大褂，滚二三道花边，衣袖比较宽大，下着镶边筒裤或八幅罗裙，喜欢佩戴各种金、银、玉质饰物。土家族现在平日着装已没有民族特色，只有喜庆节日、隆重集会或边远山村，才有传统民族服饰展示风采的机会。
彝 族
彝族不同支系服饰各异，花枝招展的女性打扮不胜枚举，相对而言，男子的传
统服饰特色已经不多。不过，凉山地区彝族男子还保留着古代遗风。他们在头顶前
脑门蓄一绺长发，象征男性的尊严，神圣不可侵犯，彝族俗称“天菩萨”。川、滇
大小凉山彝族男子喜爱用青布或蓝布包裹头部，并在前额处扎出一长锥形结，以表
示英勇威武的气概，习称“英雄结”。
另外身上斜挎用细牛筋编织而成的佩带（古时用于挂系战刀）称之为“英雄
带”。
大小凉山山势险峻，气候寒冷，当地彝族群众故用毛毯护身，俗称，“擦尔瓦”。擦尔瓦是用羊毛织成的披衫，有白、灰、青等色，上部用羊毛绳缩口，下部缀有长达0.33 米左右的旒须。制作一条擦尔瓦，往往要用几个月时间，彝 族人的擦尔瓦一年到头不离身，白天御风寒，夜晚当被盖，堪称凉山彝家服饰象征。
满 族
满族过去一年四季都穿袍服，袍服中最具有特色的是旗袍。满族妇女的旗袍最初是长马甲形，后为演变成宽腰直筒式，长至脚面。领、襟、袖的边缘镶上宽边作为装饰。坎肩是满族服饰的重要组成部分，其制作精致，不仅镶上各色花边，而且绣有花卉图案。头饰是满族服饰的突出特点。过去男子留长发、结辫。而妇女的发型则富于变化，不仅留发、结辫，还绾或髻等。满族把深绎色看作福色，倍加宠爱。另外还崇尚白色，常用作镶边的饰物。满族妇女擅长刺绣，服饰的衣襟、鞋顼、荷包及枕头上，到处都可看到龙凤、鹤鹿、花草等吉祥图案。
壮族“三月三”
■ 节日时段
国庆节前后的三天
■ 节日来源
三月三是壮族人民的传统节日，对歌又是三月三的一项主要活动，因此又称“歌圩”或“歌节”。
歌圩，是壮族民间传统文化活动的，也是男女青年进行社交的场所。壮族歌圩，在长期发展的过程中有着许多动人的传说。其中比较流行的是“赛歌择婿”的故事。传说在以前，有位壮族老歌手的闺女长的十分美丽，又很会唱山歌，老人希望挑选一位歌才出众的青年为婿。各地青年歌手纷纷赶来，赛歌求婚，从此就形成了定期的赛歌集会。阿昌族会街节是户撒和腊撒地区的传统节日。过去多在农历九月中旬举行，一般持续5 天左右，现在已改在国庆节前后的三天举行。
■ 庆祝方式
“三月三”，方圆数十里的男女青年，都兴高采烈地穿上节日盛装赶来参加，少者几百人，多达数千人或上万人。顿时，人山人海，歌声嘹亮，成了歌的海洋。搭彩棚、摆歌台、抛彩球、择佳偶，别有风情。在歌圩上，各村屯的男女青年，各自三五或群，寻找别村的青年，集体对唱山歌。通常由男青年主动先唱“游览歌”，观察物色对手；遇有比较合适的对象，便唱“见面歌”和“邀请歌”；得到女方答应，就唱“询问歌”；彼此互相了解，便唱“爱慕歌”、“交情歌”；分别时则唱“送别歌”，歌词随编随唱，比喻贴切，亲切感人，青年男女经过对歌后接触，建立一定感情，相约下次歌圩再会。
歌圩上，除对歌外，还举行丰富多彩的游戏活动。有精彩的抛绣球，有趣的碰红蛋，热闹的放花炮，以及演出群众喜闻乐见的壮戏等。
景颇族目脑纵歌
■ 节日时段
一般于每年农历正月十五以后的九天内择双日举行，节期三至五天不等 ■ 节日来源
目脑纵歌即目脑节。＂目脑纵歌＂，景颇语音，意为＂大伙跳舞＂。景颇族最盛大的传统节日，一般于每年农历正月十五以后的九天内择双日举行，节期三至五天不等。
关于＂目脑＂起源有三种传说。第一，人类是向鸟儿学会了目脑舞，而鸟儿的目脑舞又是从太阳神那里学来的 。第二，古时景破族居住在一个遥远而美丽的地方，人们过着幸福安乐的日子，然而有一天来了一个饮血吃人 的魔王，他专靠吃小孩为生，还常常施展魔法，呼风唤雨，淹没田雨。人们从此陷入了深重的苦难。这时，一个名叫雷盼的景颇男子带领众人奋起反抗，经过激烈战，终于杀死了魔王，为民除了害。人们欣喜若狂，纵情歌舞欢庆胜利。后来，人们为了纪念祖先降魔除邪的胜利，每年都要举行歌舞活动，并把这种歌舞活动称之为 ＂目脑＂。第三，景颇人的创世人宁贯瓦的父母对宁贯瓦说：＂我俩死后，你要举行丧礼目脑，只有这样，我们才能变成大地，你也就能变成人，繁衍人类。＂于是，宁贯瓦接受父母的旨意去太阳国学跳目脑。在太阳国里，大家公推美丽的孔雀为目脑舞的领舞人，孔雀不负众望，带领大家翩翩起舞，并悉心教会每个习舞者。宁贯瓦学成后，在人间也组织了目脑舞会，他划定喜玛拉雅山脚为舞场（相传即景颇族的发祥地），把目脑舞的线路刻画在目脑柱上，并规定领舞之人要戴上孔雀羽帽，以纪念孔雀的授舞之恩。从此，目脑诞生了。世世相传，延至今日。 ■ 庆祝方式
每逢目脑节日，村村寨寨的景颇人身着节日盛装，纷纷从四面八方涌入目脑广场。广场上人山人海，气氛热烈 欢快而不失庄严古朴的特色。广场中央高竖着四根长约4米的目脑柱，亦称雌雄柱，中间两根为阴，外面两根为阳，上面皆绘有精美而富有象征意义的图案：右边柱上往往绘以蕨菜花纹，象征团结奋进；左边常画回纹构成 若干个四方形，并涂以不同颜色，表示景颇族的迁徙路线；中间两根柱子之间，交叉着两把长刀，为景颇民族 骁勇强悍、坚强刚毅性格的具体标志。目脑柱的左侧立着一个方形架子，上层是吹唢呐的座位；前面挂着一个两米长的大皮鼓和一面直径一米多的大芒锣，供跳舞时伴奏用。广场四周用竹篱笆围起，目的是为了防止野鬼的侵入和牲畜的干扰。舞蹈开始时，鼓乐齐鸣，人们由两位德高望重且又熟悉目脑舞路线的老人身穿大龙袍， 头戴饰有孔雀、野鸡羽毛和野猪牙齿的目脑帽，手持长刀领头，后面跟着背铜炮和持长刀的队伍，妇女们拿着扇子或彩帕跟在最后，欢歌雀舞，热闹非凡。参舞者少则百多人，多
则几千人，从清晨到日暮，以日暮到清晨 ，通宵达旦地尽情歌舞，其间舞者跳累时可自动退场憩息片刻，而后又继续登场舞蹈。
传统的目脑舞，行进路线严格按照目脑柱上所示的花纹线路进行，即俗成舞蹈规则，跳完两圈后，就要变换队形，分成两路：一路仍由领舞人带领，一部分人按照花纹的线路往前跳；另一路则变换舞姿，跳起自由的舞式，由舞蹈水平较高的人领头（多为年青 的小伙子），这种舞式称为＂脑巴＂，在跳舞的同时，还有两对武士 绕着广场周围跳，其中两人拿盾，两人持他，以示驱赶野鬼。跳到第三天收场时，舞队中的人手持花束跳，做饭的拿起锅铲跳，管酒的抱起酒筒跳，一派尽兴方休的景象。
过去，目脑节活动都是由景颇族官家主办的，带有浓郁的宗教色彩。解放后，这一传统的民族歌舞节日得到了继承和发展，在形式和内容上都有了拓新。在节日期间不仅有传统的目脑舞会还举办各类文艺演出。同时，还有书展、土特产品交流等活动。现在的＂目脑纵歌＂已成为加强民族内部团结、具有丰富民族特色，为广大景颇群众所深深喜爱的民族文艺之花。
壮族花朝节
■ 节日时段
农历二月初二
■ 节日来源
花朝节农历二月初二举行，是广西宁明、龙州一带壮族人民的传统节日。 花朝节是纪念百花仙子的节日，传说她降于这天。她喜欢木棉树，因为它长得挺拔粗壮，春来满树红花，鲜艳 如火。所以她常栖木棉树上，佑护大地百花灿烂，人间安宁。
■ 庆祝方式
节日是选在有高大木棉树的地方过的。男女青年们从四面八方云集而来。他们穿着民族盛装，怀揣五色糯饭、 糍粑或粽子等食品，带上为情人而备的头巾、千针底新鞋等礼品，尤其不能少了精心绣制的绣球。人倦绿丛中三五成群，对唱山歌，赞情侣，夸对方，求连情，同时歌颂百花仙子的佳洁、美丽。唱到情深意醉，绣球便带着无限的柔情，像彩虹一样飞向自己的心上人。一时在绿丛中彩球飞舞，给歌场增添了无限的趣意。
夕阳时分，人们按照传统习俗，从四周把绣球向木棉高枝抛去，于是一道道彩色的＂闪电＂，五彩缤纷，令人眼花缭乱。抛掷过后，木棉树上彩球累累，宛如仙子霓裙。人们用这样的方式祈求百花仙子降福。
苗族花山节
■ 节日时段
正月
■ 节日来源
阿昌族会街节是户撒和腊撒地区的传统节日。过去多在农历九月中旬举行，一般持续5天左右，现在已改在国庆节前后的三天举行。农历正月初二至初七，是云南屏边、蒙自、河口等地苗族人民一年一度的“踩花山”节。每到这个时候，来自各村各寨的苗族人民，潮水般地从四面八方涌向几个苗村寨之间的开阔坡地上。“花杆”是踩花山节的重要标志，一般选择挺直高大的青松或柏树，扎以鲜花、彩旗。定花村的人（又称花杆头）是大家公认的“好心肠的人”。这人必须在节日的第一个早晨，趁太阳出山以前把花杆竖好。
“踩花山”这天，首先由“花杆头”向前来参加“踩花山”的人敬酒，祝福，随后宣布“踩花山”节开始。这时，花山场内外锣鼓齐鸣，鞭炮声、铜炮枪声此起彼伏，鲜花、彩旗迎风招展，各种欢庆活动先后开始进行。青年男女有的对唱山歌，有的跳三步舞、蹬脚舞，有的打“芦笙架”（用芦笙对调），有的跳狮子舞，还有的斗牛，整个花山场上一片欢腾。
一年一度的“踩花山”节，又是苗族青年男女相互倾吐爱情、定样结友的美好时机。青年男女，一旦相爱，男的要以花裹脚，用花围腰带赠送姑娘，而女的也以自己千针万线亲手绣制的花帕、包头回赠。
滇东北和滇南一带苗族，每年农历六月六日过“踩花山节”。传说古时苗族战败流落异乡，想起祖先东逃西散的苦，伤心落泪。一年六月初六，祖先显灵，劝他们不要太难过，应该到高山顶上吹芦笙、唱歌跳舞给我们看。说完天上落下一朵花，挂在一棵树上。大家围着这棵树歌舞，吹芦笙，这年的庄稼长得特别好。从此后，每年六月六，苗家都要穿上节日盛装，到高山上栽一棵花树，举行对歌、跳芦笙舞、斗牛、跳狮子舞、爬花杆等活动。其中，引人注目的是爬花杆，谁爬得高，就把一个猪头和好酒奖给谁。跳狮子舞也是节日的重要活动之一，如果哪一架狮子跳的好，爬得高，也有酒和猪头奖赏；节日期间还进行斗牛，届时，斗牛爱好者从各地牵来高大雄壮的大黄牛，一头头精神抖擞，开上去难估胜负。优胜牛由主人牵到花杆前，绕杆一周，然后披红挂彩。
■ 庆祝方式
爬花杆、芦笙、歌舞
土族纳顿
■ 节日时段
农历七月十二日至农历九月十五日
■ 节日来源
“纳顿”，在土语中是玩笑，欢乐的意思，是青海省民和县土族人民喜庆丰收的节日。因为纳顿的狂欢起自农历七月，故也称为“七月会”。
它的起源，自古以来就被神秘气氛笼罩着。当地流传着许多关于纳顿起源的神奇传说。相传从前有一位技艺高超的土族木匠，皇帝也慕名召他去修建皇宫。三年后，一座富丽堂皇的宫殿建成了，其壮观华丽前所未有。但恶毒的皇帝为了独享世间一切美好的东西，竟然下令要杀害木匠。木匠连夜逃到家乡，组织早已不堪皇家虐待的乡民们造反起义。皇帝闻讯后派出大批军队前来镇压。机智的木匠灵机一动，立即让乡亲们敲锣打鼓，扛着制好的战旗，挥舞着已涂上染料的兵器，高呼“大好！”向村庄的庙宇走去。皇帝的军队大惑不解，村民们则告诉他们：“我们正在庆祝今年的收成，跳纳顿答谢上天的恩赐，于是军队便撤回去了。此后为了纪念这位机智的木匠。一年一度的纳顿就流传了下来，后来逐渐形成了现在庆祝丰收的活动。
■ 庆祝方式
一年一度的纳顿是以各个村社为主体的群体活动。从夏末麦场结束时，一直持续到秋天，历时近2 个月，所以有人称之为“世界上最长的狂欢节”。 纳顿自农历七月十二日开始，可由一村单独举行，亦有两村联合举行，直至农历九月十五止，由东向西，最后回到中心地区而结束，最为常见的是两村联合，一村充当“主人”，而另一村为客，两村男性排成长列，扛着各色彩旗，敲锣打鼓，高呼“大好！”在主方村外麦场上会合，是最热烈最令人激动的时刻：几十面大鼓被擂得震天响，伴随着沉稳有力的鼓声，会手们闪腾跳跃，在粗犷的高呼声衬托下，表现出健与美的雄姿。队伍一到麦场，拉开了纳顿的序幕。会手舞首先开始了，这是由四五十人参加的大型舞蹈。老幼按顺序排列，舞在最前面的是身着长衫，手执扇子的老人，他们往往是纳顿的组织者和纳顿舞蹈的传人。别看他们年过花甲，银须垂胸，可跳起舞来，却还是那么从容自如，步履强健。手持各色彩旗的年轻人和拿着柳条的孩子们依次跟在后面，他们摆动身子，左腾右挪，绕场而舞。舞蹈的动作虽然不太复杂，但整齐的舞步，谐调的跃动，伴随着有节奏的鼓锣声，显得十分优美。在舞蹈的同时，主方不停地用大海碗给会手们敬酒，以此助兴，人们在舞蹈中陶醉了，喜庆和欢乐的高潮一浪高过一浪。热闹的纳顿自然也成为访亲拜友的好时机。一大早即可见男女老少，打扮一新，车载驴骑，浩浩荡荡行进在乡间的路上，对于青年男女而言，纳顿则提供了一个浪漫聚会的时刻。
在麦场上“会师”三次后，纳顿的节目在观众围成的圆场内开始了。节目多由古典小说《三国演义》中的片断改编而成，如《三将》、《五将》、《关老爷》等，表演者头戴面具，随着有节律的锣鼓声，挥舞着木制古兵器疾缓有序地进行，不由使人联想起三国时骁将们驰骋疆场的英雄形象。《打虎将》等舞蹈则显示了祖先们同大自然斗争的活动，令人振奋和感叹。