浅谈小学美术欣赏课教学
姚洋琳 省璜镇中心小学
内容摘要：在美术欣赏中，教师往往在课堂出示欣赏图片后便一讲到底，好多都是自己学到的知识再介绍，有的人云亦云，有的自主观念造很强，意识片面。课堂教学造成教师投入，自己欣赏的章节兴奋激扬但学生漠然以对的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品表面化的理解而已。新课程改革明确提出学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。
关键词：欣赏 体验 分析 理解 感受
美术欣赏教学是小学美术教学的三项内容之一，它与绘画、工艺教学组成完整的教学体系。小学美术欣赏教学的范围包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等各个种类，古、今、中、外等各个方面。特别是在应试教育向素质教育转轨的今天，美术欣赏教学已经越来越被美术教育界所重视。因此，美术欣赏是一种审美活动，用美术本身的力量，使欣赏者置身于视觉的天地中，通过教学能有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，促使学生品德、智力、审美能力的全面发展。
当我们翻看课本的画页或走进美术馆时，呈现在我们眼前的各类各样的美术作品，有如万花筒般地迷人，有的又如谜一般地令人费解，首先涌入脑海中的却是一堆的问题———这是什么作品？所要表现的是什么内容？为什么有的绘画画得逼真，有的画得很怪，有的什么也看不出来？对形式分析不清，对形象把握不住，对艺术语言不理解，分不出画得好坏，也就无从把握作品的内蕴。因此，美术欣赏教学，可以使同学们了解各种美术形式的特点和中外美术名作。
美术课中的艺术欣赏课的特点
（1）、直观性特点：美术又称视觉艺术。美术作品的创作过程和欣赏过程只能依靠视觉形式来完成，物象的结构、线条、色彩、机理、质感、空间等都表现为视觉的直观性特点。罗丹说过“美无处不在，重要的是你的发现。”学生只有通过眼睛的看及手的触摸，才能真正用心灵感受物体或作品的实质美，
（2）、情感性特点：触景生情是美术欣赏教学活动中特有的现象，优秀的美术作品，都具有情的感染与美的享受。在课前教师精心绘制或收集一些风格迥异的范作（基本功较好的教师最好自己动手绘制，学生更感兴趣），这些作品可一下子吸引住学生，他们个个抬起头发出赞叹声，注意力相当集中，学生保持了高涨的学习兴趣，思维勃发，跃跃欲试，之后产生的作品自然别有特色。如在《民间工艺----剪纸》一课中，我在课前精心刻制了一套《老鼠嫁女》的剪纸作品，并通过扫描仪进入计算机制作成动画，配以文字及音乐上课时播出。我从学生小脸上的喜悦、好奇不难看出他们对剪纸艺术已产生了浓厚的兴趣。
（3）、创造性特点：在传统美术教学中，教师总是先讲解示范，之后学生练习，更有甚者，一些绘画、工艺课干脆就成了临摹书本作品课。
学生的个性和创作思想无形中被限制了，可想交上来的作业千篇一律、不生动、不形象的问题比比皆是，根本谈不上创新。在人的众多智力因素中，创造力可称为智力的最高形式。培养人的创造力是教育、也是美术教育的主要目标之一。学生表现性是艺术创作的前奏，
是培养创造力的基石。但如果学生的表现是无依据的、凭空的，长下来就会消弱表现的积极性。针对以上的弊端，我认为在课上安排一些作品欣赏的教学内容，学生的思维由于受作品的启发就会象拖疆的野马任意驰骋，使之创造性思维得到充分的培养和发挥，增强学习美术的兴趣。所有美术欣赏本身就是一个再创造过程，主观因素始终影响和作用于欣赏的过程与结果。所有美术作品都注入了美术家的情感、思想、气质，有着丰富的社会内容和感人的审美价值，负载了创作者主体给予它的意义。但教师不带领学生去感受、理解、体验，它还往往只是一个潜在的存在物，无法被学生吸收、采纳和再创造。
（4）、知识性特点：美术作品都或多或少的包含有内容的、技法的、形式的、背景的、作者的等理性知识，学生只有通过不断的感性认识去欣赏更多的美术作品，才能感触到平时没注意的美，在欣赏过程中或多或少的领会其中的内容，并潜移默化的把这些内容的、技法的、形式的……运用在自己绘画制作中。 那么如何上好美术欣赏课呢？下面谈谈我的几个观点：
一、提出问题解决问题。
一堂好的欣赏课有时就像一个优秀的故事，在开头设下悬念，然后在过程中将问题一一解决。在美术欣赏课中，我们也要通过分析、交流、解决问题的过程来一步步完成对作品的欣赏和认知，最终达到对于美的理解和感知的目的。在“我也是艺术大师”一课中，我特意准备了一幅毕加索的“和平鸽”，不用老师解释学生都知道这幅画的名称，但没人知道它的来历，我就提问：为什么要用白鸽来象征和平？它出现的时代背景是什么？它表达了画家当时一种什么样的心情？结果大家对此都很感兴趣，经过小组讨论，大家踊跃发表意见：有的说鸽子的白色代表纯洁，象征和平；有的说画家一定是个爱好和平的人；有的说此画出现以前可能刚打完仗（此画是在二战结束后产生的）。最后由我补充：这是毕加索在50年代为在巴黎召开的保卫世界和平大会创作版画，以鸽子为题材，被人们称为“和平鸽”。 毕加索还是一位雕塑家，有丰富的想象力和创造力，他的探索精神，给西方20世纪现代艺术以很大的推动。在整个一堂美术课上，学生发言积极，思维敏捷，而且个个神情专注。由此可见，提问是上好美术欣赏课的一种有益尝试，能引导学生对问题探个究竟，增强对课程的注意力，会给课堂带来意想不到的效果。
一、通过游戏加深印象。
游戏是孩子的天性，在美术欣赏课中穿插一些游戏，并能在游戏中完成欣赏目的，这不正是“寓教于乐”这一师生都能接受的最好形式吗？在“中国民间玩具”这一课中，我课前收集了一些具有地方特色的民间玩具。在课堂上让学生分组游戏，通过学生的游戏、观察，每一组派代表说说玩具的特点:有的甚至边说还边把玩具的特点演示给大伙儿看，惹得学生都乐开了怀。经过这样的形式，学生对中国民间玩具有了更深的印象。因此，在游戏中培养学生的审美情操，对我们的美术欣赏课有着不可估量的意义。
三、外出实地考察法。
有一次美术课时欣赏桥，正好学校旁边有一座有名的廊桥，我就让学生去实地参观去了解桥，看看廊桥有什么特点？有哪些部分组成的？带着这样的问题，学生在参观过程中，就有目的地对廊桥进行了仔细的观察和认真的思考，经过学生实地的考察，大家都各抒己见，经过大家的各抒己见，我从学生自信的言语中感到了实地考察的重要性，学生完全能将书中所要刻意传授的东西转化为自身对于作品的理解力，这远比教师枯燥的说教来得更加有益，也更能给学生留下深刻的印象。
四、通过操作促进理解。
有时要让学生了解被欣赏的作品，光靠教师的讲解是远远不够的，这样产生的印象不仅肤浅，而且容易使学生产生反感。如在欣赏“走进博物馆——非洲雕刻”这一课时，如果光就形体的讲解，学生对作品的认知就会离实现教学目标相差甚远。因为非洲在学生的印象中是一个比较遥远的概念，只有通过学生自己对作品的实际模仿与操作，我们才可能让学生切身体会到非洲人民的勤劳、智慧与非凡的想像力。我引导学生在模仿中了解非洲作品的一些风格和特征，使他们知道人物塑造时变形夸张的特点，体会非洲人民浓郁的民族特征和生活气息。在操作过程中，学生还能够自己发现问题。譬如：有的不纯粹是人物形象，它既是人像又加入一些动植物的造型，这可能是他们崇拜的国王或图腾造型；有的将人物和动物造型揉在各种生活用具中，使用具更加美观、富有创意；有的则表现一家人和睦相处的生活情节。通过学生自己的制作，使他们更了解非洲的民间艺术，也是他们打开世界艺术之门的金钥匙。
总之，一堂生动活泼的美术欣赏课，除了需要教师有渊博的知识、丰富的阅历，更需要有教学的技巧，有能够加深学生印象的活动方式。只有让他们感受到欣赏课的生动、有趣、有意义，只有学生主动地参与到我们的课堂上来，美术欣赏课的教学目的才会得到真正意义上的实现，才能最大程度地满足学生对美的向往和渴望。