电影音乐的特性:从不完整性到指向性

　　[摘 要]自从电影诞生以来，音乐就伴随其中。与一般音乐形式相比较而言，电影音乐更强调其功能性，而其独立性则相对弱化一些。电影音乐，在连贯剧情、抒发感情、烘托环境、塑造角色、渲染气氛、深化主题等方面起着重要的作用，使观赏者的听觉和视觉都得到了很好的享受。本文基于电影音乐的表现对象，梳理了电影音乐的具体含义，并在相关的特性展示中，给予电影音乐本身的不完整性、中介行、指向性，旨在更好地为电影和大众服务。 　　[关键词]电影音乐；特性；定义；电影 　　自从电影诞生以来，音乐就伴随其中。米埃尔兄弟作为电影的发明者为了掩盖放映机转动时所发出来轰鸣的响声这一固有的缺点，于是就请了乐队来演奏音乐，当然其演奏是在剧场幕后进行，其效果还不错：乐队演奏的音乐不但弥补了放音机发出响声这一缺点，而且对电影的剧情还起到了推波助澜的功效，使观赏者的听觉和视觉都得到了很好的享受。在默片时代，这种方法一直被沿用，怪不得有评论人认为“无声”的默片时代在电影史上是不存在的。然而这种方式还是有其自身的弊端：乐队演奏的音乐段子都是没有经过事先编写过，现成的，这样往往会造成和剧情不相符合的现象发生。当看着银幕上的女主角脸上的两行清泪而耳边却升起靡靡之音的电影时，观众自然会感觉到巨大的心理落差。而这种状况直到20世纪才得到根本性的改观，电影的导演越来越看重其电影画面与电影音乐的契合度，作为其电影音乐创作者也关注于自己的音乐制作是否与电影人物的情感场景相贴合。电影《爵士歌王》作为华纳公司出品的第一部有声的电影，同时也被认为是音乐与电影完美结合的典型事例。《爵士歌王》中的音乐形式和音乐体裁十分丰富，既有人声的合音也有伴奏音乐。由此，电影音乐开始走向完备性，关于电影音乐的奖项也出现在各大电影节，这不但彰显了电影音乐的地位，同时也促进了电影音乐的发展。 　　一、电影音乐的含义 　　要分析研究电影音乐的特性，首先对电影音乐的含义、产生与发展等问题要有大致性的了解。我们平时所谈论的电影音乐也就是将音乐元素融入其电影中，二者互相融合，但何谓电影音乐以及它的产生与发展过程又是怎样的？ 　　电影音乐顾名思义是为影视作品而存在的一种音乐形式，该音乐的创作与配置不能脱离开剧情发展、人物形象、影片主题，它必须牢牢结合于影片的主题与人物形象，它在很大程度上体现着影片宣扬的艺术作品之理念，并且对影片的戏剧性、叙事性、表意性、抒情性有更好的凸显之功效，它是20世纪的一种新的音乐体裁式样。如果基于一种创作的视域来谈，电影音乐必须根植于剧本，通过剧本的剧情来生产这么一种新的体裁样式的音乐。电影音乐作为新的艺术体裁出现于20世纪，各种艺术手册和辞典给出了不同的解释。 　　《世界电影百科全书》说：“电影音乐作为电影作品的构成部分之一，器乐和声乐可在影片中起各种作用，对角色、事件发生的时间、环境做出说明，表达某一动作或整部影片的感情色彩，揭示作者对表现内容的态度，表现作品的构思、影片编剧和导演的构思。”[1] 　　《辞海》对电影音乐做出这样的解释说明：“通过音乐形象来衬托人物形象性格、烘托环境气氛、凸显主题思想，以增强影片的感染力，并且专为影片创作的音乐。创作构思以影片中的思想感情、视觉形象和剧情结构为基础。”[2] 　　《电影艺术辞典》这样描述电影音乐：“专为影片创作、编配的音乐。电影综合艺术中一个重要组成部分。是一种新的音乐艺术体裁。”[3] 　　通过整合梳理国内外专著，我们大致可以对电影音乐做出如下的描述：电影音乐作为一种新体裁的艺术主要服务于电影创作主题；它作为电影艺术中不可或缺的部分本身有其自身固有的音乐属性，它可以抒发人物感情、渲染气氛、烘托主题、对画面起着诠释塑造的作用；与一般音乐形式相比较而言，它具有更加丰富的感染力与卓越的艺术特性功能。与画面相结合的展现方式使其独特的审美价值更加凸显。 　　二、电影音乐的特性 　　探讨音乐艺术所具有的不同于其他艺术的特殊的本质是一般音乐美学的核心问题，电影音乐所具有的不同于其他音乐门类的特殊本质是电影音乐美学的核心问题。一般音乐艺术所具有的电影音乐也具有，一般音乐艺术通过时间展示，通过观者的听觉接受，表现情绪情感等，这些电影音乐也都可以做到。然而本节要探讨的是电影音乐自身独有的特质。 　　（一）电影音乐的不完整性 　　不像演唱或器乐演奏那样追求自身结构的完整和旋律美是电影音乐区别于其他纯音乐形式的结构特征，电影音乐有电影情节与主题的约束，实现自身与电影画面和人物对白渗透、互补，遵从于电影的主题思想与人物情感，这就决定了电影音乐只能是电影配乐的形式存在于电影画面的互补中，有了其自身结构的不完备性。 　　电影音乐对电影画面的从属关系以及电影画面的跳跃性决定了电影音乐的不完整性这一特性。电影音乐作曲家必须根据影片的画面来构思其曲子的格调与平缓程度，不同的内容的音乐片段也必须根植于不断变换的画面主题而被创造。电影音乐的结构与程式比较多变，其形式结构不拘泥单一的形式，这一点与通常的音乐形式相区分。普通的音乐形式不论是声乐曲还是器乐曲都有其曲式结构，其曲式结构要求严格，起承转合步调和谐。而电影音乐只受其电影蒙太奇结构之制约。一首声乐作品的时间大概是在十分钟内，一首交响乐的时间比较长可以长达一个小时。电影音乐必须与画面保持一致，不可脱离于画面内容与影片的主题情感，电影音乐必须表达画面所要表达的。同时它又受制于时间，通过精确的时间来传递影片情感，其时间不能缩短也不能延长。电影的主题曲或者某一情节的电影音乐乐曲或许有完整的结构，但也是为凸显主题而设计的，但在一般的情况下，配乐不会有其完整的结构，只是短小的乐句或者旋律曲调、一个不和谐的弦音、一个主导动机。 　　一般音乐形式都有其自身完整的结构，如果没有完整的艺术结构也不称其为音乐，电影音乐作为区分一般音乐形式的音乐其自身没有完整的艺术结构形式。电影音乐根据影片的不同需要，运用一些特殊的音乐技法或者技巧，将其主题音乐的感受力更完美地凸显出来，这样随着影片故事情节的推展，可以达到高度概括影片主题的效果，同时也增强了影片的艺术感染力。 　　（二）电影音乐的中介性 　　电影音乐要与观众见面还必须依托于录音、洗印、放映等一系列电影制作工艺。由于经过这样的流程，电影音乐明显与一般的音乐形式不同，一般的音乐形式只需要直接演唱或者演奏即可。电影音乐在录音的时候，可以使得原先声调很低沉的乐器变得很激越，当然这也是需要根据影片所要强调的内容而设计。从低沉到激越，是通过移动麦克风与乐器的距离而实现的。如此类推，如果想把音调从高昂激越调整到低沉，只需要将乐器远离麦克风就可以实现。作曲家在对电影音乐进行配器时，对其电影音乐的特殊性、规律性要有深刻把握。普罗柯菲耶夫作为前苏联的音乐大师曾称此为“逆转配器法”。 　　电影音乐可以将庞大的交响乐队激越高亢的声调压缩到很低微的地步，以便于服务于影片的特殊需要，这样也可以很轻易地辨认出其他的声音，不至于因为其过大的声响而阻碍人们对其他声音的辨识。于是，对于电影作曲家而言，一种关于与音乐厅音乐完全不同的音乐理念必须根植于电影作曲家的内心。 　　电影的声音后期制作过程还是相对比较复杂，把所有的声音压缩在同一条声轨里然后再输出。音乐作为电影声音组成元素之一，它不光是受到影片画面的制约，它还受制于其他声音。电影里的声音是总体性的声音，它们都被分门别类地安排在各自的层面内。电影作曲家在创造电影主题或者情节音乐时，必须将有无对话声、环境声以及它们分别处在哪一个层面上考虑进来。通常意义上，放在重要的层面上还是对白。当然如果同一时间内出现多种声音元素时，那就要基于影片的故事情节以及人物情感，让这些声音元素恰当地组合起来，井然有序，层次分明，重点突出。 　　当然，在音乐缩混的过程中作曲家也有其不满意的地方。有时候录音师不小心剪掉了一段音乐，丧失掉了音乐的完整性，出现这样的问题在于作曲家与录音师没有配合好。 　　常常也会有这样的现象发生在录音棚：录音师不断地移动乐器与麦克风的距离就是为了凸显某个声部，以得到最佳的视听效果。但是，一个作曲家不管如何精通电影音乐的制作流程、如何熟悉电影音乐的特性，他还是没法应对突如其来的变化。音乐在通过录音的缩混中，可能产生你意料之外的变化，所以在银幕上发出来的电影音乐与被录制的电影音乐，包括录音棚里缩混后的音乐都是不同的。 　　（三）电影音乐的指向性 　　表现在作品的内容上即是电影歌曲明确的指向性，作曲家创作音乐必须凭借于影片的人物情感、主题、题材以及影片各个场景设计，而不是完全靠自身的灵感来创作，当然在创作的过程中需要灵感，但此灵感必须围绕影片来酝酿。从创作自身的意义来讲，电影作曲的过程中不可能脱离于作曲家自身的情感，此情感与影片的情感是共生于作曲家身心的，至少是由此感应的。电影音乐与画面一同出现，就已经决定了电影音乐必须受制于画面的约束。电影音乐比纯音乐之所以更能听明白，可能与电影音乐与画面相融合有关吧，画面具体的意象全与电影音乐相关联，观者完全可以通过画面的具象来分析音乐的指向与表达的内容。音乐所表达的情感也都是影片自身中所要舒展的情感，音乐注释了画面，画面也升华了音乐。 　　电影画面一般就奠定了电影音乐所表达的情感基调，电影的场景与画面就如同事物的说明书，把整个电影音乐指向于一个具体的情景之中。此时可以根据场景内容与画面来感受电影音乐，把电影情节与电影音乐联系起来，产生具体明晰的听觉感受。 　　三、结 语 　　随着经济的飞速发展，电影音乐也得到了快速的发展。电影音乐业已成为人们大众精神生活的一部分，很多制作精良的电影音乐给我们以美的视听感受，但是部分电影也存在电影音乐制作粗糙、缺乏美感的问题，在这样的情况下，对电影音乐的特性研究就显得尤为重要。本文首先梳理了电影音乐的具体含义，并在相关的特性展示中，给予电影音乐本身的不完整性、中介行、指向性，旨在更好地为电影和大众服务。 　　[参考文献] 　　[1] 杨海明，等编译.世界电影百科全书[M].北京：社会科学文献出版社，1993：240. 　　[2] 缩印本辞海编辑委员会.辞海[M].上海：上海辞书出版社，1979：1378. 　　[3] 编辑委员会.电影艺术辞典[M].北京：中国电影出版社，1986：78. 　　[作者简介] 黄伟（1978— ），男，湖北武汉人，硕士，武昌理工学院音乐系讲师。主要研究方向：音乐教育。