一、世界电影科学与艺术美总论
1、什么是电影艺术？其有何分类？列出几个你喜欢的种类的经典电影名称。 答：电影艺术是现代科学技术与艺术相结合的产物。电影艺术是以画面和音响为媒介，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。
分类：电影可分为科幻片，文艺片，悬疑片，动作片，爱情片，动画片，纪录片等。 科幻（阿凡达，钢铁侠），文艺（阿甘正传，当幸福来敲门），动作（藏龙卧虎，叶问）爱情（罗马假日，泰坦尼克号），悬疑（盗梦空间，蝴蝶效应），动画（卑鄙的我，功夫熊猫）记录（家园，舌尖上的中国）
2、什么是科学？什么是艺术？两者有何异同？
答：科学：科学知识指覆盖一般真理或普遍规律的运作的知识或知识体系，尤其指通过科学方法获得或验证过的。科学知识极度依赖逻辑推理 。
艺术：为人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下，进行的充满激情与活力的创造性劳动。 异同：科学是用“理性方式”来把握世界，而艺术则用“审美方式”把握世界。前者创造的是概念世界，后者创造的是形象世界。科学是用概念的逻辑体系来表述客观世界的运动规律，是不以人的意志为转移的，并可以用逻辑论证的方法和实验的方法，由人们加以认证，具有普遍性、必然性，是客观事物规律性的反映。而艺术要表达的是个体的审美体验，有鲜明的个性，它用艺术的形象，把历史与生活的真实与艺术家再现的历史与生活的内心情感统一起来，激发人们的美感，弘扬更典型、更普遍、更理想的价值追求。 3、什么是情态类艺术？什么是情节类艺术？举例说明。 答：艺术分两大类：情节类和情态类。前者的“筐”较“实”，后者则较“空”。在一生中，我们至多只想把《福尔摩斯探案》这类小说重读三遍，可是在我们一生中，却可以把贝多芬的《命运》重聆一百遍。因为前者属于情节类作品，而后者属于情态类的艺术，具有恒听恒新的性质；或者说，它的永久生命力，并不在于自身的情节，而在于它提供给我们的是一个不断可以把新的人生体验放进去的“空筐”。一般来说，文化素养较低者更倾向于情节艺术作品，因为这类作品不特别要求观众（读者、听众）用自己的想象力去主动地进行再创作。与此相反，文化素养较高者，则更倾向于情态类艺术作品。因为他在这类作品中发现了一个驰骋自己想象力的广大空间，发现了一个可以满足自己精神需要的广大世界
4、什么是美商？它含有哪些能力？美商和大学生有何关系?
答：美商：是一个人对自身形象的关注程度，对美学和美感的理解力，甚至包括一个人在社交中对声音、仪态、言行、礼节等一切涉及到个人外在形象的因素的控制能力。 对大学生关系：BQ 是继IQ 、EQ 、AQ 之后新兴的重要竞争力，对于从事服务行业的工作者来说，自我行销技能是在高度竞争环境中的致胜关键，而外型包装的功夫正是其中重要一环。
5、什么是科学精神和科学美？
答：科学精神就是指由科学性质所决定并贯穿于科学活动之中的基本的精神状态和思维方式，是体现在科学知识中的思想或理念。它一方面约束科学家的行为，是科学家在科学领域内取得成功的保证；另一方面，又逐渐地渗入大众的意识深层。
科学美：科学美是一种美的形态，它同自然美、社会美、艺术美、技术美相并列，并与之有着密切的联系。科学美与技术美的关系尤为密切，人们常将它们结合在一起进行研究，称之为科技美。科技美属于广义的社会美之列。
6、什么是艺术思维和艺术美？
答：艺术思维就是指在艺术创作活动中，想象与联想，灵感与直觉，理智与情感，意识与无意识，形象思维与抽象思维经过复杂的辩证关系构成的思维方式，他们彼此渗透，相互影响，共同构成了艺术思维。其中形象思维是主体，起主要作用。
艺术美：艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。是指存在于艺术作品中的美，是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引，根据美的规律所创造的一种综合美。
7、简述现代人应有的科学和艺术情怀。
答：科学和艺术是不能分割的。他们的关系是与智慧和情感的二元性密切关联的。伟大 艺术的美学鉴赏和伟大科学观念的理解都需要智慧。但是，随后的感受升华和情感又是分不开的。没有情感 的因素，我们的智慧能够开创新的道路码？他们很可能是确实不可分的。如果是这样，艺术和科学事实上是一个 硬币的两面。他们源于人类活动最高尚的部分。都追求着深刻性、普遍性、永恒和富有意义。
8、试谈谈你所学专业中的科学美和实例。
答：
9、谈谈你所学专业中的艺术美和实例。
答：
二、科学与艺术欣赏
1、贝多芬的交响曲《命运》、小提琴协奏曲《梁祝》给你的启迪。
答：在西方音乐史上，贝多芬最重要的贡献是在对奏鸣——交响套曲结构形式的发展和创新上。贝多芬作为1 8 ~ 1 9 世纪之交的作曲家，为人类留下了众多的艺术瑰宝。《命运交响曲》是《英雄交响曲》的续篇。贝多芬在这里突出地表现了与敌对力量的斗争及获得胜利的全过程。他力图用音乐唤起民众的行动来变革社会, 来改变现状，让人民觉醒！听完这首交响曲，我想说，贝多芬的目的达到了。 “我要扼住命运的咽喉, 它不能使我完全屈服。”来自贝多芬的经典名句。我想，《命运交响曲》就是以这一中心思想为出发点。不仅在过去, 就是在现在, 就是这首曲子它所表现出来的坚韧不拔的斗争精神仍是鼓舞我们前进的力量。在黑暗中寻找光明，面包总会有的，不管天色多么黑沉，而黎明也总会来到的。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（以下间称为《梁祝》）是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色.
2、徐悲鸿，毕加索，米开朗琪罗等绘画雕塑对你的启迪。
答：雕塑是静态的再现艺术。它的美首先在于以动人的造型来反映生活、再现现实。它最宜于表现有崇高理想的正面形象；宜于观赏者从不同角度和距离进行欣赏和领悟。雕塑形
象对于观赏者来说，由于所处的位置、角度和远近不同而有不同的感受，它最能直接感染、陶冶和激发观赏者的心灵。
绘画和雕塑一样，是静态的再现艺术。它的美是通过线条、色彩、构图在三度空间范围内以动人的造型，来再现现实，反映生活，表达画家的审美感情和审美理想。绘画所要描绘的对象十分广阔，从自然的山川、虫鱼、鸟兽到社会生活、人物的精神风貌、性格特征等，都是绘画的内容。它长于捕捉生活中的一刹那，撷取运动中的一瞬来塑造生动的典型的形象，具有巨大的感人的力量，并可以陶冶人的性情，提高人的思想境界。所以，绘画历来为人们所喜爱和重视，是一门有着悠久历史的艺术。 3、校园内“铁人”，“托起明天的太阳”等及西安市雕塑给你的启迪。
答：
4、北京“国家大剧院”，“2008北京奥运会场馆”，香港“中银大厦”，德国“科隆大教堂”等国内外建筑艺术给你的启迪。
答：建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。
5、现代“摄影艺术”给你的启迪。
答：造型艺术的一种。以照相机和感光材料为工具，运用画面构图、光线、影调（或色调）等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。
摄影是世界语言。在没有文字说明的情况下，不同民族的读者一般可以通过作品的光、影、形、色来读懂作品内容。中国摄影家们已认识到摄影的本体意义，运用摄影本体语言来捕捉瞬间，记录生活，叙述事件，抒发心灵，而民族传统深深地积淀于中国摄影文化之中。21世纪的中国摄影人将吸取世界其他民族摄影文化的优良品质，弘扬中华民族的文化传统，创作出无愧于时代的优秀作品，铸造中国摄影文化的辉煌
6、现代艺术中的科学美欣赏。
答：艺术与科学的关系，是极微妙地既矛盾、又统一的。从较低层次看，两者是矛盾的；从较高层次看，艺术和科学发展是相通的，两者是统一的。科学是人类在把握自然的前提下一步一个台阶，后浪推前浪，先进淘汰落后，逐步走向更高文明；艺术则不同，艺术是人类文明过程中带有个性情感的创造性思维和物质的造化物，新艺术产生，旧艺术仍然有永恒的魅力。艺术的想象、梦幻、留下了与科学的对驳接口，并联与启迪科学，而科学又不断扩充着艺术的内存，同时消弥二者的矛盾和断痕。艺术与科学的结合，将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷，互为补充，相得益彰。
今天，人文科学与自然科学正走向相互启迪、相互渗透，走向融汇的更高境界，科学家与艺术家的相互合作，预示着法国文学家福楼拜说过，越往前走，艺术越要科学化，科学也要艺术化。两者在山麓分手，回头又在顶峰汇集。
三、电影观后感
1、观看了科幻电影《阿凡达》后，谈谈什么是科学精神和科学美。
答：在万众企盼的故事长片回归之际，奥斯卡金像奖导演兼编剧詹姆斯？卡梅隆——《泰坦尼克号》和《终结者》的缔造者，为我们带来了彼得？杰克逊称之为“伟大飞跃”的视听盛宴。《阿凡达》成就了电影技术上的革命，带着电影史上前所未见的视觉创新走上大荧幕，带给人身临其境的沉醉体验。影片运用了取得突破性发展的VFX 和3-D 立体技术，讲述了下
肢瘫痪的老兵杰克？萨利，被派去一个有着丰富生物和原始异形人类的外星世界定居和开采矿物的科幻故事。这是一次关于救赎、颠覆和爱的情感之旅。和卡梅隆其他所有电影一样，本片既有恢弘壮观的场面，又有以亲切人物为主导的情节。影片发生地是富饶而神奇的巨大行星潘多拉，而这一史诗动作巨片的配套书《阿凡达的艺术》，探讨的正是影片创作团队呈现这一神异环境的开发过程和所运用的概念艺术。
2、观看了《音乐之声》后，谈谈你对艺术，人生的看法。
答：从来没有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、人物经历家喻户晓，主 题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖面之大、被感染的人之多可谓空前绝 后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》。
《音乐之声》来自生活，高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温 馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐 融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除 邪恶杂念，达到真善美的理想境界。虽然里面的主要角色都被刻意美化，但丝毫无损主题 和形式上的出类拔萃，幽默的对白和情节，更把观众逗得前俯后仰，乐不可支。《音乐之 声》称得上是电影史上绝妙的神来之笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品 的范畴，从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度来衡量都值得研究和借鉴。
3、谈谈中国功夫片里的科学与艺术美
答：（结合下列文字适当向科学与艺术倾斜）
从《少林寺》到《黄飞鸿》再到《霍元甲》，李连杰系列电影对中华武术进行了颇为优秀的展示。这种展示不仅仅是中国“功夫” 所特有的招数和派系的解读，更是包含了武术的内涵主旨—— 如何做人，如何为人。
武术是中国传统文化中内外兼修的体育运动项目，主要内容为技击性动作，运动形式包含格斗和器械套路，这种定义沿用至今。对于武术定义的更新换代，表明了武术从单纯的技击术向体育项目发展的历程。到了最近，人们对于武术的界定更为清晰准确，着重突出了武术的文化性、技击性和传统性，认为武术可以健身，也可以使人了解中国文化，切中了武术的本质内涵
4、试谈谈文艺片里的科学与艺术美。
答：（下面是对文艺片的定义，自己根据题目酌情贴题）
文艺电影，是指那些不纯粹以商业赢利为目的而制作、不以夸张的电影特技和匪夷所思或引人入胜的故事情节吸引观众眼球，而是关注一些深层思考如生命、人性、哲学，以形而上的方式关照电影本质与生命主题的电影。文艺电影的拍摄手法和叙事方式灵活多变，有时候甚至是对电影本身的一种解构——或者干脆说文艺电影意在呈现一种思考的状态。
文艺片不是艺术片。它有很商业的、主流的、迎合潮流的，也有很另类的、边缘化的。但更多的文艺片，我觉得是需要引起人们共鸣的（此类影片好像更倾向于女性观众），以表达人类的情感的（表达爱情占多数）影片。它通过导演的艺术拍摄手法和演员的艺术表演，使观众深刻的感受人类的美好情感，引起情感上的共鸣，从而达到影片拍摄的最终目的。电影语言的运用也更平实，更适于人们的接受习惯。 文艺片相对的就是艺术元素更多一些，商业片商业元素多一些，强调的故事的内容上不一样，形式上也不一样，投资上也有根本的区别。比如我们的《英雄》一部片子投了将近三个亿，这次我们是张艺谋文艺片中最大的投资是六千万，《十七岁的单车》(2000年) 该片是第六代导演代表人物王小帅的最新作品。王小帅在没有拿到审片结论之前便携片参加了柏林国际电影节，虽赢得一尊银熊，却被禁止公映。