第七讲 外国传统工艺美术
1、工艺美术民俗概述
2、中国工艺美术民俗
3、外国工艺美术民俗
口 典型案例
口 本章小结
口 关键概念
口 复习思考题
口 实训题
口 自测题
教学目的 认识工艺美术民俗是民俗文化中的一个重要组成部分，在旅游发展
中具有重要作用。了解工艺美术的产生和发展，分类及特点，熟悉中国各民族与世界工艺美术的主要种类，把握工艺美术发展的规律和趋势。
一、工艺美术民俗概述
工艺美术民俗是人们在生产、制作生活日用工艺品和装饰欣赏工艺过程中形成的的传承模式。它发源于人类物质文化和精神文化的创造领域，集中体现了人类的创造力量和人类文明的基本特性。人们日常生活中的衣食住行无不与工艺美术有密切的联系，大多数不仅具有实际的用处，而且，更重要的是，它是一种美的创造，美化了人们朴素平凡的日常生活，使人们面对它们时获得一种美的享受，进入到一种愉悦向上的审美境界。
1、艺美术民俗的形成和发展
原始社会的工艺美术，无论是从中国还是从世界范围来看，都是以石器、陶器工艺为主体，此外，还有纺织、牙雕、泥塑、木雕等其他内容。在新石器时代，随着生产力发展，石器工艺得到了较快地发展、石器的种类增多，石刀、石斧、石铲、石锄、石镰等生产工具都相继出现。工艺材料有了玉、玛瑙、水晶、绿松石等优质品种。这些石器工艺品已有了一定的工艺水平，在装饰艺术上取得了一定成就。陶器是新石器时代工艺品的代表，是原始人重要的生活用品，体现了原始社会工艺美术的水平，是当时最完美的工艺美术作品。陶器的种类很多，特别是彩陶，工艺相当精美，上面绘有图案，说明当时人们观察和表现能力已突出。另外，如雕花骨器、象牙制品、纺织等工艺，也都闪现出人类童年艺术的光辉。
奴隶社会的工艺美术是以青铜工艺为代表的。奴隶社会由石器时代进入了青铜时代，青铜器的制作是这一时期工艺美术的典型代表。这时期青铜器制作之多、用途之广、制作之精美是空前的，显示了古代劳动人民的聪明才智。除青铜器外，奴隶社会较重要的工艺美术还有陶器、玉器工艺。陶器制作当时已相当普遍．是古代陶器发展的阶段，如刻花白陶、彩陶、黑陶的制作已很精美。这时期釉的使用，为原始瓷器的产生打下了基础。玉器发展很快，除制作大量的玉饰外，也有一些工制器皿，有的还雕出人物、鸟兽等图案。除上述外，还有石雕、牙骨雕、漆器、木器、染织、皮革等。牙骨雕是当时较发达的手工业项目，不仅有专门的作坊，而且有详细的分工。木工、皮革都有专门的艺人，漆器开始出现。
封建社会是工艺美术的上升阶段，各种工艺得到发展，新工艺不断产生，是古代工艺美术的主要发展时期。中国在封建社会长期发展过程中，工艺美术各主要行业如雕刻、织绣印染、陶器、漆器，金属制造，建筑装饰等都有了较高度的发展，形成了鲜明的民族风格和特点，为我们留下了丰富的传统技艺，留下了像《都工记》、《天工开物》这样一些较全面的工艺书籍。一些著名的工艺名匠如鲁班、马钧等都对他们本行业的工艺发展作出了卓越贡献。漆工黄成、杨明总结实践经验，写出工艺著作《髹（音“休”，把漆涂）饰录》。封建社会遗留下来的大量工艺美术品闪烁着劳动人民智慧的火花，许多优秀作品是我国古代文化的重要标志，是世界文化宝库中的珍品。西方中世纪是神学占绝对统治的时代，工艺美术也同其他 文化一样，带有明显的宗教性质，尤其是那些宗教器物如祭坛装饰品、十字架等反映出强烈的宗教色彩。尽管如此，工艺美术在其他方面也取得了一定的成绩，如陶器、玻璃、金属、雕刻工艺等也比较引人注目。
近现代社会的工艺美术继续向前发展。从中国看，传统工艺美术是历代社会较为重视的内容，到了近现代，又有了新的发展，特别是东西文化交流为工艺美术的发展增添了新的活力，开拓了新的空间。如中国织绣工艺受外来艺术及技术的影响，在传统基础上有了新的发明和创造，欧洲的抽纱、花边、绒绣等技术，通过再创造已逐渐成为有中国特色的新的民族工艺品。漆器多次在世界博览会上获奖。著名的景泰蓝工艺传到民间，使生产规模更加扩大，质量提高，享有很高的国际声誉。近代原属于宫廷工艺的一些类型，开始转向民间，民间工艺美术繁盛一时。像泥塑、面塑、年画、剪纸、扎花、炮竹、皮影、风筝、彩灯、蜡染、服饰等丰富多彩的工艺品，广受人们的喜爱。出现了一些脸炙人口的工艺品，如天津泥人张的泥塑，河北王志赏的刻纸，北京的风筝、宁夏的地毯等。从世界范围看，近现代以来，工艺美术发生了巨大变化，一方面传统工艺继续存在和发展，工艺品的许多种类不断推陈出新，另一方面，也是最令人瞩目的一方面，是现代工艺美术的诞生和发展。
随着现代工业的发展，各种工艺材料不断革新，工艺美术的内容比以往任何时期都更加丰富，向更广阔、更实用，更美观的方向发展。当代工艺美术的发展主要表现在传统工艺、现代工艺美术设计两个方面，其中现代工艺美术设计最有特色，显示了新时代的特定工艺风格，取得了非凡的艺术成就。20世纪世界性的现代艺术运动深深地影响了工艺美术的形式与内容，无论在材料、技术或是风格都大大突破了传统工艺的模式，显示出新设计、新工艺动人的前所未有的魅力、我们相信，工艺美术的未来一定会更加灿烂辉煌，焕发出更加夺目的光彩。
2、工艺美术民俗的分类
工艺美术的种类十分繁杂，至今已经有许多种产品，通常分为两大类：一为生活日用工艺品，即经过加工、装饰的生活实用品，如陶瓷、竹编、草编、玻璃工艺品等；二为装饰欣赏工艺品，即专供欣赏的陈设品，随着人们生活水平的提高，单纯的审美需求增加，装饰性工艺品越来成为工艺品的主流。从制作材料上来看，工艺美术又可分为陶瓷工艺、金属工艺、织绣工艺等，这也是最常见的一种分类。有的根据工艺技术特点来分：如雕刻（牙雕、骨雕、玉雕、石雕、竹雕、微雕等）、印染、纺织、髹漆、刺绣等，还有的以时期或地域来分；分为古代、近现代、当代，或者分为欧洲、亚洲、非洲、美洲、大洋洲等，从制作目的看，又可分为特种工艺品、纪念性工艺品、礼品性工艺品等。
3、工艺美术民俗的旅游价值
旅游是一种集自然美、社会美和艺术美为一体的综合审美活动。人类在长期的生活实践中，爱美之心已经积淀为人的一种本能式的心理。在这种心理中蕴含着审美意向的生长基因。人们所从事的各种艺术实践和进行的游览活动，无疑适用用于这一心理。因此，从这点来看旅游的本质，应该说它是人类追求美、欣赏美的一种活动，是满足人类自身审美心理需要的一种行为。工艺美术作为艺术的一种形式，具有“美” 的所有特质，因此，作为旅游吸引物和旅游纪念品，工艺美术都能发挥它独特的作用。工艺美术的旅游审美特征主要有以下几
个方面：
（1）功能美 一般工艺美术品；特别是少数民族民间工艺品大多与生产生活相联系。具有一定的实用功能，如瓷器中瓷盘、瓷碗就是生活中一般用品。从古到今，实用工艺品一直是工艺美术中的主要类型，我们现在保存的古代工艺品在它们当初生产时大多是为了实用的目的，像古代的鼎就是用来烹煮食物的器物，陶器则是日常生活中离不了的必备容器。
（2）形式美 包括三个方面：造型美、图案美、色彩美。
——造型美。是工艺品的基本要求和基本特征，造型美的产生，是人们根据实用和审美的需要，精心设计创造出来的，是美的最直接体现。工艺美术的造型内容极其丰富，不同类别的工艺品有着不同的类型，同类的工艺品也有着不同的风格。随着时代变迁，工艺美术的造型越来越丰富，越来越新奇。工艺品的造型是吸引游客的最主要因素，造型的优美新奇给游客的感受是强烈难忘的，像我们现在看到许多现代城市雕塑就纯粹是以奇特新颖的造型来赢得人们的关注，展现在观众面前的完全是形式美。
——图案美。图案是一般工艺品必不可少的内容。特别是我国的工艺美术图案历史悠久、内容丰富，有着强烈的民族性，在世界上独树一帜。一幅优美的图案能够让一件很普通的工艺品令人爱不释手。工艺品的图案内容大多与其产地人民的生活环境、历史发展有密切的关系，当地人民的生活、传说故事、动植物、山川河流都是常见的图案内容。一般来说，各民族都有自己喜爱而固定的图案内容，如龙凤图案、松鹤福寿图案就是常见的中国工艺品图案。 ——色彩美。是工艺品形式美的另一个重要内容。色彩是一切视觉要素中最活跃、最有表现力的因素，具有强烈的感染力和对人们心理的冲击力。有的工艺品利用材料的天然色彩，如竹编、草编等，充满了自然气息，给人以清新质朴之规 大多数工艺品在色彩的运用上是非常讲究的，工艺美术由于受材料及技术等条件的限制，作品的色彩大都需要艺术加工与处理，不同地区、不同民族的工艺品色彩有很大的差异，比如，基督教中的叛徒犹大身穿黄衣，所以很多西方人厌恶黄色。而在中国，黄色是帝王之色，象征皇权和高贵。
（3）质地美
工艺品总是由具体的质材构成的，质材本身的审美性直接影响作品的艺术特色和艺术价值。如雕塑中的牙雕、木雕、石雕、玉雕、砖雕等，由于所用质材不同，作品的风格迥异，艺术感染力也自然不同，有些工艺品对质材有特殊的要求，比如大型雕塑一般多是石雕、铜雕，而不选其他；另外，一些工艺品的质材，如象牙、玉石、水晶石、玛瑙、翡翠、金银等，本身就十分珍贵．而且很具美感，有的晶莹剔透，有的色泽悦目，有的纹理细腻，使人产生高洁、富丽、华滋、瑰奇等各种美感。瓷器具有洁净、润泽的审美特征，陶器则显得朴实、厚重，玻璃工艺品晶莹、透明，总之各种材料都有自己独特的美质。工艺品就是要利用各种技术手段，让艺术美与自然美完美地结合，创造出真正的艺术珍品。
工艺品要成为旅游纪念品、旅游商品，重要的是表现自己出自己的特色。
（l ）突出纪念性、艺术性、实用性 工艺品之所以能引起游客的兴趣，这与游客的旅游
心理有关，游客购买工艺品，往往不是从审美的角度去购买，而首先是考虑它的纪念意义。一件工艺品，除给游客带来艺术享受外，常唤起他们对旅游经历的美好回忆。工艺品的艺术性是其价值的重要体现，没有艺术价值或艺术性较低的作品，就很难引起人们的收藏欲、购买欲，当然，某些工艺品的实用性也是令顾客购买的一个主要因素，有些人购买工艺品不单纯为了收藏，而是追求在使用中让这些工艺品为自己的生活增添美的情趣。
（2）突出民族风格和地方色彩 工艺品的民族风格和地方色彩是民族文化和地域文化在工艺美术上的凝聚与展现。无论是国内或是国外，工艺品的民族风格和地方色彩都非常明显，特别是少数民族地区的工艺品，会让人更加明显地感觉到这一点。而游客也特别喜欢具有鲜明民族特色和浓郁地方气息的工艺作品，像中国景德镇的瓷器、地方戏曲人物面具，日本的浮世绘、彩扎人形，大洋洲的贝类装饰品，欧洲的玻璃器、现代派雕塑，都非常具有民族特
二、中国工艺美术民俗
中国是世界四大文明古国之一 ，五千年的悠久历史熔铸出了灿烂的华夏文明，也熔铸出了璀璨夺目的中国工艺文化。中国工艺美术是中华民族优秀文化的重要组成部分，在国内外享有崇高的声誉，被世人赞誉为“罕见而神秘的工艺”。
1、中国工艺美术的特点
中国工艺美术具有历史悠久，品类齐全，技艺精湛，风格独特，不断创新等显著特点。
（1）历史悠久。像石雕、陶器、牙雕、编织等可以追溯到原始社会时期。青铜器、漆器的制作也有数千年历史，其他如玉器、丝绸、瓷器、木工艺、剪纸、刺绣等，也都各有上千年或数百年的历史。
（2）品类齐全。中国工艺品种类繁多，不胜枚举，世界上现有的工艺美术种类在中国基本都能发现，因此，中国应该说是世界工艺美术大国。中国工艺美术主要有以下品类：雕塑、陶瓷、金属、染纵、编织、漆器、的纸、玻璃画、其他工艺等。
（3）技艺精湛。中国工艺美术的精湛技艺很早就受到世人的推崇，从秦汉起，中国的陶瓷、丝绸等工艺品传到西方后，西方人争相购藏，许多家庭以能摆上中国瓷器，穿上中国
丝绸服装为荣。长期以来，中国工艺美术精品被许多国外博物馆、艺术公司、个人所珍藏，而且在国际工艺品大赛中，中国工艺美术精品包括少数民族工艺品屡屡获得大奖。
（4）风格独特。中同各种工艺品都有鲜明的民族特色和民族风格。中国民族众多，各民族工艺各有自己的独特风格，如刺绣，就有上海的“顾绣”、山东的“鲁绣”、广州的“粤绣”、成都的“蜀绣”、湖南的“湘绣”、北京的“京绣”。同一种工艺品，不同民族的制作工艺又各有特点，如藏族、维吾尔族、回族的地毯无论是材料、图案、色彩或是技艺都各有不同。
（5）不断创新。创新是艺术的生命。从古至今，中国工艺美术就不断在创新中向前发展，特别是近现代以来，中国传统工艺不断接受国外现代工艺与美术的设计理念与手段，工艺水平不断提高，展现出新的生机与活力。
2、汉族工艺美术民俗
汉族作为中华民族的主体，在从远古走向今天的历史进程中，不断接纳吸收各少数民族和外来优秀文化成分，创造了博大精深，气度不凡的汉族文化，其中，汉族工艺美术又是其中绚丽无比的一朵奇葩，几千年来，它不断发展更新，工艺水平精益求精，品种丰富繁多，创造了许多工艺精品，在世界各民族工艺美术大家庭中占有突出地位。
（1）汉族传统工艺的种类 汉族工艺美术的源头若从现在考古发掘出来的远古先民创造的最早的饰物算起，至今至少已有5000年以上的历史了。汉族传统工艺主要包括陶瓷工艺、金属工艺、织染工艺、雕刻工艺、髹漆工艺、木工艺等种类。
——陶瓷工艺。是汉族工艺中最突出的一种。汉族古代陶瓷曾在世界上一花独放，在世界上享有崇高的声誉，以至于中国被西方人一度称为瓷国。近代由于西方搪瓷制品的输入，中国陶瓷一度萎缩。20世纪70年代后，瓷都景德镇首先摆脱困境，率先发展起来，其他产区也相继复苏，特别是醴陵、唐山两地的发展势头更猛，几乎要与景德镇鼎足三分大下。新兴的材料和科技介入古老的陶瓷工艺，使陶瓷工艺出现了许多新工艺、新品种，特别是近十年来，经过科学家的钻研，使早已失传的某些传统陶瓷重又获得新生。江苏宜兴的陶器，古朴典雅，造型美观大方，为宜兴赢得了陶都之称。
——金属工艺。以铁画、景泰蓝为主要品种。铁画产地主要在安徽芜湖，除了制作装饰小件，还制作大型挂屏。景泰蓝是北京特有的传统工艺品，具有世界性的声誉。其名称和明代景泰年号有一定关系，但它始于元代，当时称为珐琅（用石英、长石、硝石和碳酸钠等加上铅和锡的氧化物烧制成像釉子的物质涂在铜质或银质器物上，经过烧制，能形成不同颜色的釉质表面，用来制造景泰蓝、证章、纪念章等）或铜掐丝珐琅。它是用细扁铜掐成图案，焊在铜胎形上，再点填上彩色釉料，经烧制、磨光、镀金而成。具有浑厚持重，富丽典雅的艺术特色。长期以来是中国工艺品的“绝活”，世人兴叹其高雅、珍贵，而不知工艺原理。可惜在十多年前被日本等国暗中学去。
——织染类。有刺绣、织锦、弹丝、地毯和印染等不同品种。我国较为著名的刺绣有湖
南的湘绣，苏州的苏绣．广东的粤绣和四川的蜀绣，称“四大名绣”。其他有北京的京绣、温州的瓯绣、开封的汴绣、武汉的汉绣、山东的鲁绣等、当代刺绣的工艺也有发展。丝绸是 汉族代表性工艺品，我国在商代已出现丝绸，南京的云锦、杭州的织锦缎在历史上很早就名扬天下。地毯织造以西北、华北、华东为多，其中上海、天津为两大中心，目前，很多 产品已打人国际市场。
——雕刻艺术。有牙、玉、木、石、竹、骨等品种，这类工艺最能体现汉民族匠心独运的创造力和因材施艺的精湛技巧。我国自古就以产玉石多而著称。常用玉石有翡翠、白玉、绿松石、金青石、孔雀石、芙蓉石、南阳玉、木变石等。王器制作以北京、上海、广州等地 最著名。树根雕刻是我国工艺美术艺苑中一朵奇葩。它采用天然生成、千奇百怪、盘根错节的树根为材料，经艺术家潜心揣摩、修剪接枝而成为艺术品。
——髹漆工艺。即漆器和漆画。这历史悠久的工艺，当代又展新姿。它广布北京、上海、江苏、福建等10多个省市。20世纪70年代以来的漆画大有突破。如天津漆画家引入新材 料，推出时代感颇强的铅板漆画等。在继承传统的基础上又有新的发展。漆工艺品种日益繁多，根据用漆方法不同又分为彩绘漆、金漆、雕漆、填漆、镶嵌堆漆等方法。
——木作工艺。有家具等，我国传统家具从选料、工艺、功能到装饰艺术等方而，都达到较高水平，中国传统风格的家具丰富多彩，主要产于北京、苏州、广州、上海、宁波等地，具有鲜明的民族风格和独特的工艺美，其中的明式家具，堪称家具中精华。它具有造型简练，线条挺拔流畅，样式典雅；做工精细，结构严谨；色泽自然，纹理清晰；木质珍贵，多用紫檀、花梨等硬木；装饰多样等特点。此外有骨嵌家具、嵌银丝家具等。家具种类有床、梳妆台、沙发、松鹤三扇屏、五扇仕女座屏等。
——民间工艺有剪纸、年画、泥塑、面塑、木雕、草编、竹编等多种门类。
剪纸遍布大江南北，剪纸是所用工具、材料最简单的民间工艺，节日、喜庆时常能见到。由于地域、生活习惯不同，剪纸又有不同的地方特色。如北方剪纸多采用蔬菜、瓜果、劳动、动物题材，朴质浑厚，刚劲豪放。南方喜用春燕垂柳、亭桥帆影等江南景色，典雅清新，纤巧秀丽。
泥塑是汉族工艺品中最富有生活气息的一种，惠山的泥人，陕西的彩泥偶都极有特色。木雕中的东阳木雕、黄杨木雕、潮州木雕等早已享誉中外。
面塑，京津沪地区均有民间面塑高手。面塑题材受民俗、宗教、文艺影响，内容广泛。著名面塑有北京“面人汤”等。
编织很受汉族人民喜爱，如浙江嵊县的竹编、广东高要的草编、四川的藤编，都很有名。特别是改革开放以来，国内国外的贸易发展了，民间编织成为许多地区脱贫致富的手段。
由于受世界现代工艺设计的影响，汉族现代工艺从20世纪初即开始兴起，但不普遍；60年代，随着社会主义工业化进程的展开，现代工艺稍受重视。由于闭关锁国的情势，却没大发展。1978年后，特别是实行市场经济以来，汉族的现代工艺如虎添翼，展现出一派
史无前例的兴旺景象。汉族现代工艺有玻璃、纤维、图案设计、服装设计、室内装演、商业
2、少数民族工艺美术民俗
少数民族工艺美术的主要特点是：传统工艺继承较好；民族特色、地域特色鲜明；工艺品以实用为主；自然环境、历史文化的影响较为明显。
（l ）东北少数民族工艺美术民俗
①满族
——织绣。传统刺绣中的补花工艺富有特色，满族人常把染色布或皮革剪成图案缀衣或镶边，或用多色步块拼合，形成花色丰富、风格独特的服饰、手帕与荷包等。其中，荷包香囊最为著名，是满族人特别喜爱的随身佩物。满族人结婚时的幔套也是著名的刺绣工艺品，一般用五彩丝线绣成，绣工精致，配色明丽。
——木雕。幔杆是满族常见的木工艺品，用来挂幔帐所用，两端雕有各种花纹饰物。“额其和”是一种随身携带的护身木刻神偶，粗犷稚拙，具有原始的美。另外如摇车、威呼（独木船）等也都是精美的艺术品。
——金属。满族人的金属工艺历史悠久，技艺精湛，以满洲大簪、银佩饰、香碟为代表。 剪纸、泥塑、绢花也是满族的主要工艺品种。
②鄂伦春族
——皮制品。主要有烟荷包、香袋、腰饰、针线包等，形状各不相同，图案更是变化多样，这些制品普遍采用补绣、平绣方法；黑、褐、黄色的皮子补绣成各种角偶花边装饰，单纯简洁；华丽的流云形纹饰、几何图形花纹，线条柔和、清丽秀美。
——桦皮制品。种类很多，造形美观又很实用。鄂伦春人的生活离不开桦树皮，“冠履、器皿、庐帐、舟渡，皆以桦皮为之”。农历六七月的桦树皮容易剥取，将剥来的桦皮削去硬皮和凹凸不平的部分，蒸煮后制成碗、盆、桶、箱等生活用品，这些器皿的顶部及四周经常雕刻着美丽的花纹，其花纹立体感强，多采用象征着吉祥、喜庆、坚贞爱情的回纹、云纹、几何形、“南绰罗”花形的各种图案，再加之有红黑两色，更使雕刻典雅秀丽，使人产生一种高尚、淳朴、强健的美感。桦皮雕刻手法都很简练、粗犷，装饰性很强。如用做陪嫁的桦皮箱上雕刻着“南绰罗花”，象征女婿有了南绰罗花再也不会孤单，可以同姑娘白头偕老。
（2） 西北少数民族工艺美术民俗
① 回族
——染织。针扎：刺绣工艺，宁夏妇女搁放针线用包，上绣花纹，多为花卉、蝴蝶等，配色艳丽，对比强烈，周围挑绣边饰，精致大方。剪纸：宁夏剪纸，题材丰富，造型美观，画面新颖，在我国剪纸工艺中享有盛誉，工艺特色与箱柜画相似。回族箱柜画：利用木漆工艺，美饰家具和器物，体裁以花卉、植物为主，技法以线为主，外加晕染，造型夸张简练，布局均匀，贯联舒展，疏密适度。
——金属。炉瓶三设：诵经用品，一般为铜铸，由瓶、炉、盒三件组成，每件均有阿拉伯经文，下置红木或紫檀木托，造型优美。
——雕刻。砖雕：甘肃宁夏回族地区最有特色，用于各类建筑物内外的嵌镶装饰。青砖浮雕是常见技法，内容多为花鸟虫鱼、人物、宗教圆案等。贺兰石砚：用贺兰石雕刻，质地细密，刚柔相宜，色彩深紫与浅绿相映，美观素绯，有发墨、存墨、护毫等特点，在国内外享有盛名。
② 维吾尔族
——刺绣。绣花帽：大山南北的维吾尔人，无论男女老幼，不分春夏秋冬，都喜欢戴一种四楞的小花帽（维语称“朵巴”），花帽上，一般用黑白两色丝线绣出民族形式的花纹图案。绣法有丝线平绣、丝线结绣、串珠片绣、格子架绣等。爱得丽斯绸：即扎染绸。这种丝绸采用我国古老的扎经染色法工艺，按图案要求，在经沙上扎结进行染色，色彩艳丽，美不胜收。 ——地毯。东方式地毯。以原料上乘、质地细密、绒头密集、毯面薄平、图案繁谨而著 称。
——金属。英吉沙小刀：产于英吉沙县，以其精美的造型、秀丽的纹饰、锋利的刀口而受人欢迎。阿甫七；净手壶，喀什等地出产，用紫铜或黄铜制作，装饰美丽，精细古雅，工艺水平较高。
③蒙古族
——雕刻。蒙古民族的雕刻艺术是相当精湛的，石雕、木雕、骨雕工艺均有民族特色。雕刻作为装饰艺术，多种多样，自建筑物如梁、柱、槛、楹（堂屋前部的柱子）、门窗至日用器皿如杯、盒（银或木）、供器等，无不施以雕刻，作为装饰。
——彩绘、刺绣。蒙古人常常在毛毡上制成树、鸟、兽等各种图案，美化帐篷。马鞍的 鞍轿上有各种装饰，有的绘制艳丽图案，有的用骨雕和贝雕镶嵌。蒙古族衣、食、住、行 中都可见到刺绣的工艺。蒙古民间刺绣种类很多，刺绣，蒙古语为“哈塔嘎玛拉”，绣花一般是在绸布上绣花卉和各种图案，贴花是将布料等剪成各式纹样贴上缝缀、锁边而成刺绣装 饰。贴绣在蒙古是很普遍的一种刺绣装饰。
——金属。蒙古族金银器工艺很多，有银碗、蒙古刀、银壶、饮茶酒的器具、各种马具 等，除金银器外，铜器也很常见，在日常生活中的铜壶、铜铃、奶桶、马橙等是民间艺人 以手工生产为主的实用工艺品。
④哈萨克族
——刺绣。是哈萨克族十分普遍的手工艺术，每个哈萨克族妇女，都是刺绣的巧手、刺绣方法有挑花、补花、嵌花等多种。
刺绣是哈萨克姑娘和少妇所喜爱的艺术。她们在各种绒料、绸缎上挑花、刺花、贴花、补花、钩花。在皮革和毛毡上也进行刺绣。哈萨克族的许多日常生活用品，如挂毯、箱套、衣领、袖口、衣服前襟和下摆、手巾、遮盖衣服的布幄、挂帘、帷帐、窗帘、门帘、被褥的床单、枕套、帽子、套鞋等等，都是她们大显刺绣技艺的地方。她们主要用各色丝线刺绣，还将与玛瑙、珠子之类东西串在一起，作为装饰物。
——雕刻。哈萨克人喜欢在木床、木箱、木柜、桌子、摇篮、木门和车子上雕刻各种花纹。哈萨克人的木碗、木勺、木盘、捣马奶杵子、装饮具的木盒以及冬不拉、库布孜等乐器上雕刻着各种图案。
——金属。哈萨克族的金银匠的手艺也是很高明的。他们用黄金、白银以及宝石在马鞍、马嚼子、马鞍带、马橙带上面装城各种精美的图案，还制作戒指、手镯、耳环、腰带、凤钗（拆）和其他新娘头饰等。
（3）西南少数民族工艺美术民俗
①瑶族
—— 染织。蜡染：多用服装、被盖、背带、包帕等装饰。原料主要是峰蜡或枫树胶、白布、蓝绽等。绘制时，用蓝绽黄蜡在白布上染出精美花纹，宋朝时称“瑶斑布”，纹样简练古朴。瑶绣：在黑、深蓝或青蓝布底上用红、白、黄、绿、橙等色丝线，以错针绣等多种技法，绣出丰富的花纹，常绣花边，花带以作服饰。瑶锦：瑶语称“纳边”。流传于广西金秀。传统瑶锦用木制织锦机制，自纺纱线自染，以经纬纱线交织而成。 图案简练、粗放，有六耳结、万字、回纹及各种花草等。色彩有黑青、土红、绿、黄、白等。
—— 编织。竹编：都安竹编是瑶族工艺品一绝，不仅材种繁多，而且形制美观大方，结实耐用，出口到国外许多地区，颇受欢迎。
—— 金银。银饰：以白银熔铸，打制成银条、银坠等，刻出图案，弯成所需形状，涂上自制珐琅，再度烧制，最后打磨抛光。 图案多花草，也有蝴蝶、小鸟等，种类有手镯、银梳、耳环项圈、头饰、戒指等。
——木雕。建筑装饰，大都采用浮雕手法，亦有通雕、阴雕等。雕技精湛，图案生动，常用蓝、青、红为底色，用于矮门、屋檐、门楣、栏杆、柱子等。
②布依族
——染印工艺。有靛染、扎染、蜡染三种。靛染；是布依族历史最悠久和最普遍使用的染布方法。“蓝靛”，是用一种草本植物蓝靛草的枝叶浸泡，取其浆液，配以适当的石灰，搅拌过滤后沉淀凝结而成。扎染：是布依族一种较古老的花色印染方法。蜡染：是比扎染更进一步的印染工艺。由国家投资兴建的安顺市蜡染厂，引进新设备，采用新技术，把当地布依
族、苗族等少数民族的挑花、刺绣、绘画、剪纸揉进蜡染艺术中，使传统工艺与现代技术相结合。该厂特制的工艺蜡染产品，直接销往日本、香港等亚、非、欧、美20多个国家和地区，成为蜡染行业中的佼佼者。蜡染工艺在布依族地区广泛使用，尤以贵州西部镇宁、安顺、关岭、六枝、眼隆、普定一带最为盛行。镇宁扁担山区的石头寨被誉为“蜡染之乡”。 ——织锦。布依族妇女特有的传统工艺之一，以贵州镇宁织锦最负盛名。布依织锦已列为重点民族工艺品，在国内外参加展览，深受中外鉴赏家的赞誉。
——刺绣。布依族刺绣历史也很悠久，刺绣在贵州西部镇宁、关岭一带称为“雕贵”，南部望漠、罗甸一带称为 “姑绣”。
——布依地毯。布依地毯是中国民族工艺中异军突起、绽放异彩的一朵奇葩，始创于1974年，是安顺市布依地毯厂的工艺设计人员经过长期摸索，以贵州少数民族民间工艺丰富多彩的图案为基调，揉进了传统地毯织造工艺的成果，以蓝白两色为主编织的羊毛地毯。布依地毯与滇南版纳地毯、川西的阿坝地毯并称我国西南的三大毯种。北京人民大会堂贵州厅使用的就是布依地毯。
——剪纸。民间剪纸广泛流传于布依族地区，已有数百年的历史。贵州惠水县雅水一带的布依族妇女，盛行剪纸工艺。
——竹编。布依族地区盛产竹子，竹编用品很多，较著名的有荔波凉席、平塘斗笠和长顺提篮。
——通草堆画。通草堆画是布依族民族工艺中的后起之秀。“通草”是生长在亚热带的一种稀有草本植物。黔南布依族聚居的罗甸县，地处亚热带地区，年无霜期330多天，盛产通草。该县以少数民族职工为主体工艺美术厂，利用洁白如玉、结构细密的通草片，借鉴中国的传统技法，结合民间刻纸、牙雕等艺术特点，创作出具有强烈立体感的高浮雕型的通草堆画。该厂的通草堆画，已远销美同、日本、新加坡和香港等国家和地区。
③藏族
——制陶。藏族制陶工艺历史最为悠久，至少有5 000多年的古老历史。陶器在藏族人民的生活中，尤其是在金属器皿尚未大规模使用以前占有相当重要的地位，深受高原居人的喜爱。制陶之乡几乎遍布全藏区。江孜、墨竹工、彭波、芒康、扎良、察雅和索县等地的制陶业比较发达，形成区域中心。藏族地区生产的陶器种类较多，以粗砂陶、挂釉、紫砂陶、黑陶和彩陶为主，器型多达二十余种，主要包括陶缸、陶罐、陶锅、陶炉、陶壶、 陶钵、陶盆、陶香插、陶碗等。按功用和目的可分成宗教器皿和日常生活器皿两大类。宗教陶器，一般都为彩陶，有红底黑纹、红底白纹、红底绿纹，色彩艳丽，对比十分强烈。
日常生活陶器一做都不施彩，器型多样，手法也比较灵活多变。造型出现了组合陶器造型，别有风格，是对陶器器型的一大发展。一种是将陶壶和陶罐组合成一体，下部为陶罐，上部为陶壶，以陶壶的底部替代陶罐的盖子。另一种取支物的造型，将陶耳和陶盖巧妙融合在一起，构思巧妙，极富情趣。
——金属。藏族金属工艺的历史也十分悠久。藏族的金属工艺按其功用和目的可以分为三大类：一类是生活、生产用品，包括犁铧、锄、镰刀等生产农具和酒壶、酒杯、勺、筷、碗、盘、火炉、锅、瓢、盆、壶、缸等生活用品。一类为装饰用品，包括手镯、戒指、项链、头饰、胸饰等装饰品，和建筑装饰及刀、鞍等器具装饰。另一类为宗教用品，主要包括佛像的浇铸和诸如斧、钺、金刚、钹、号、铃等宗教法器的制作。佛像的立塑一般都要经过金属冶炼、锻造、雕刻、镀金、磨光、上红等几个重要的工序。
——纺织。藏族的纺织工艺源远流长、种类繁多，具有鲜明浓厚的民族特点。主要包括地毯、氆氇、卡垫、围裙、藏被、服装、藏包、藏批等生活用品和口袋、背篓、鞍辔等生产工具。牛羊为藏区的纺织工艺提供了丰富的原料，形成了以牛羊毛为主的纺织工艺体系。毛纺织品具有结实耐用，平整柔软，保暖性能好等优点。藏族围裙色彩艳丽、风格粗犷明快，绚丽多彩。西藏江孜、拉萨、贡噶、地卡子、朗县、丁青、察雅的地毯，浪卡子的藏被，都是传统纺织工艺中久负盛名的工艺产品。
④瑶族
——织绣。早在汉代，瑶族妇女就能制作五彩缤纷的“斑布”衣服。挑花、织锦就是“斑布” 中的一种。进入明、青时期，挑刺工艺又有提高，“用五色绒杂花卉”，善以简练生动手法，表现出复杂的自然形象。瑶族服饰中的图案花纹，多绣在袖口、裤脚、胸襟、护肩、腰带、头帕、围裙的边缘，个别地区遥族妇女还有全身衣着绣饰的别致艺术。瑶族使用的盖头和广西都安的瑶绣花袋都是一种传统的装饰品，使用历史悠久，制作精美图案花纹十分美观。
——编织。编织手工艺术，既是瑶族的平工业，也是一种精巧玲拢的艺术作品。他们善于编制竹器、藤器、雕刻木器等各种工艺品，尤以编织竹器为普遍，如竹筐、竹篓、竹萝、竹篮、竹帽等。云南广南县瑶族地区，编织一种精巧美观的竹笠，敷以桐油，光彩夺目，经久耐用，成为当地妇女必备的一种装饰品。民间纺织的小鼎箩、小竹篮、小盖盒之类细小工艺品，小巧玲玫，精致美观，使川普遍，深受人们喜爱。
⑤毛南族
——雕刻。毛南族的雕刻艺术主要有石雕和木雕两种。在毛南族的石雕中，技艺最精湛，艺术价值最高的是墓雕。凤腾山是毛南山乡的古墓群，以精致料石砌成的石茔坟星罗棋布，碑阁林立，是毛南族石刻艺术之宫。毛南放的木刻艺术也有相当高的水平。毛南族的木刻艺术特别表现在他们雕刻的各种木面具上。这些面具，五颜六色，形象逼真、各具特点，是工匠们精雕细刻的艺术珍品。
——编织。毛南族的编织艺术，以“顶卡花” 即“花竹帽” 为最著名。“顶卡花”成钝锥形，直径六十至七十厘米，使用金竹和黑竹细蔑精心编制而成。帽的顶部交织着八至十片宽厘米的金竹薄片，每片又分离成数十根细若发丝的细篾向下辐散作为经线。作纬线的竹篾也很细薄，以至能在直径仅有二尺左右的帽面上交织出近百道平整的圆圈，其细密的程度达
到不透光、不渗雨的地步。
⑥壮族
——编织。壮锦是壮族人民的工艺美术织品。它是用棉纱和五色丝绒织成，以色彩绚丽、图案别致、结实耐用而驰名古今中外。壮锦工艺有独特的风格，在题材内容、图案组织、纹样造型和色彩运用上具有浓厚的民放特色。花纹图样有万字、水纹、云纹、菊花等纹样，还有复杂的蝴蝶朝花、凤穿杜丹、双龙抢珠、狮子滚球、鲤鱼跳龙门等寓意较深的图案达二十多种。花色品种多样，用途广泛，可用作床毯、被面、围裙、背带、腰带、手提袋、头巾、衣边装饰等，精致美观，经久耐用，深受各族人民的喜爱。
——陶瓷。最突出的是钦州朱泥工艺陶器，也称“泥兴陶”。钦州泥兴陶器生产从清咸丰年间起，距今已有一百二十多年的历史。泥兴陶器有独特的风格和特点，采用独特的打磨、上蜡、抛光工艺，产品风格朴素、幽雅，并有“窑变”现象，别具一格。清光绪年间，也驰名中外。 1920年，泥兴陶产品曾参加在美国旧金山举行的“巴拿马太平洋万国陶艺赛会”，获得第二名金牌奖。
⑦ 白族
——石雕。大理白族地区是闻名遐迩的大理石之乡。白族人民制作的大理石产品是白族手工艺的代表产品。大理石制品誉满中外，常见的工艺品有屏风、花瓶、花盆、笔筒、砚台、茶盘、酒杯、台灯、烟灰缸、压条、图章、健身球、桌凳等四十多种，还雕刻成栏杆、狮子等装饰物，制成各种家具。
——木雕。仅次于大理石制品的是剑川木雕。剑川素有木雕之乡的美称，木匠人数之多，技艺之高，为云南之冠。木雕产品分两大类。一是房屋建筑，主要有白族民房中堂使用的格子门，拱斗翘角的各式楼、台、亭、阁、榭（建筑在台子上的房屋）等。二是家具，主要有桌、椅、茶几、屏风、写字台、衣柜等用具．；剑川家具古色古香，既耐久适用，又是特种工艺品，深受各国朋友喜爱；现已进入国际市场。
——扎染。是白族又一著名的手工艺品。扎染，是先扎布后染色，由妇女手工扎缝。扎染布色泽雅致，图案美观，永不变色，是妇女传统的装饰品。她们使用的头巾、手帕和挂包，大都用扎染布做成。
——编织。白族的草编制品也闻名于世，其中大理草帽更为人们所喜爱，它和大理石制品一样引人注目。草帽系将麦秸经过水漂、硫磺熏白后编制而成，是白族妇女世代相传的一项技艺，其优点是软、细、白、美。随着时代的发展和旅游事业的需要，草帽的式样也不断翻新，现已发展到包括茶花帽、青年帽、鸭嘴帽、礼帽、绣花帽、半圆形旅行帽、藏帽等二十多十品种。大理草帽被评为云南省优质产品，销售到日本、东南亚、澳大利亚、美国和香港地区。
——金属。白族人民制作金银饰品的技术很高。产品主要是妇女、小孩佩戴的装饰品，为扭丝手镯、扁挑手镯、戒指、耳环、簪子、帽花、三须、五须、 冠针、蝴蝶、龙风等几
十种。饰品刻有各式富有民族特色的花纹，十分精致美观，深受白族和其他民族妇女的欢迎。 ⑧ 彝族
——雕刻。彝族雕刻分为木雕和石雕两类。云南彝族撒梅人善于雕刻，尤善石雕。他们在石碑、桥梁、屋檐、斗拱、横梁、窗棂（窗格子）、石柱和石缸上雕刻。其纹样丰富多样秀各种花卉、飞禽走兽、亭台楼阁、如意花结等。贵州彝族的石雕技艺较为精湛，有龙、凤、虎、马、牛、鱼、花、草、人物等等。较著名的有大方县石虎，兴义县毛家坟石雕等。 ——剪纸。剪纸工艺多是用做刺绣、贴花的范本和宗教仪式中的祭品。范本剪纸中，复色刺绣范本较细腻，平绣和贴花范本剪纸较粗放。云南巍山的彝族姑娘从小就跟母亲、嫂嫂等长辈学剪花。图样有寿字、石榴、桂花、梅花、龙凤、蝴蝶等。
——绘画。凉山彝族的绘画艺术，主要的是漆器的漆绘，也表现在毕摩的经书，银器的阴刻，房屋的檐柱和墙壁上。经书上的绘画是稚拙的类似原始的绘画，画有传说中的英雄人物支格阿龙的故事，都是些点、线组成的白描，带有绘画萌芽时的粗犷美。民间绘画有了较高的发展。（支格阿龙这个名称在彝语中含有大鹰神龙之意，彝族古书史诗《勒俄特依》支格阿龙章节上专门写到，支格阿龙是神鹰滴上三滴血，滴在蒲莫列依的头、腰、脚上后受孕而生，蒲莫列依误将神子当成凶兆，摔进岩洞中，神龙收捡并把他养大的远古神化人物。） 相传在远古的时候，天上出现六个太阳和七个月亮，大地上的树木、草丛被烤干，大河、湖泊被晒干，眼看着动植物将灭绝，人类将灭亡。英雄的支格阿龙手持神弓神箭，先后站在蕨萁草、漆树、竹子、松树、杉树上射日和射月，最后在杉树上终于将五个太阳和六个月亮射了下来，留下半个太阳和一个月亮，并将射了下来的太阳和月亮埋进了九层大地。这时，留下的半个太阳和一个月亮相继躲进了九霄云外，使天下出现九天九夜不天明，漆黑一团，伸手不见五指，人间点着火把来耕种，人类盼着天明。束手无策的人们只有等待着支格阿龙来解难，聪明的支格阿龙想出了绝招，指令白公鸡去唤日月，公鸡将这个唤日月的艰巨任务代代相传，从古到今，把呼唤日月早出晚归的职责承担了下来，并为大地上所有万事万物造了福。
自从支格阿龙射日射月成功，唤回逃跑躲避的半个太阳和一个月亮后，人间大地上又出现了怪物，蛇粗如田埂，蛙大如粮屯，苍蝇似鸟飞，蚂蚁大如兔，蚱蜢大如牛，老鼠可把一个大活人咬死，一个蚊子能把一个人的血吸干，世代人类与大自然抗争，与这些怪物拼搏。支格阿龙惩凶除恶，降魔除妖，整治山河，赐万物以规序，人世以太平。正如凉山民俗风情园外坝上支格阿龙与飞马的雕塑说明上所说的一样：“支格阿龙是彝族人心目中智慧与力量的象征，正义与胜利的化身，他的精神世世代代激励和鼓舞着彝族人民从远古走到现在，从现在走向美好的未来，用支格阿龙那种敢叫日月换新天的英雄气概来改造大自然，我们的明天更加美好。）
⑨苗族
——蜡染。古代谓之“点蜡幔”，它是蜡画和染色的总称，是流行于苗族中一项古老的
手工艺术。今天，在贵州、湖南、四川、云南、广西、海南的苗族中，仍盛行蜡染。苗族妇女多习蜡染，她们按自己构思的图案，以蜡刀（圆形铜片）蘸蜡汁作画于布面，然后将其放人蓝靛缸内浸染，煮去蜡汁，即成蜡染制品（蓝底白花）。苗族的蜡染图样，或取材于自然的花、草、鱼、鸟、石榴、蝙蝠等，或是几何图形组合的图案。蜡染风格因地而异。写实的花、鸟、鱼、龙活灵活现于布上；抽象的点、线、块、面变化神奇。一件好的蜡染，线条挺拔，色彩谐调，布局巧妙，疏密得当，令人惊叹叫绝。蜡染制品种类颇多，有床单、被面、提包、门帘、桌布、头帕、壁挂等等。蜡染工艺已引用到棉麻、丝绸、化纤等面料上，一批潇洒、美观的民族蜡染时装已打人国际市场。
——挑花。苗族妇女的挑花，技艺也很高超。它依据布纹的取向来设计图案，具体操作时要数纱下针，不能错位。苗族挑花世代相传，构图简练，有较强的概括性，凡花木、鱼虫、鸟兽，都能寥寥数笔勾勒成形，堪称为一种高超的抽象艺术。挑花一般都用白布或浅蓝色布做底，色调和谐鲜明，朴素大方。
——刺绣。苗族刺绣简称“苗绣”，在中国绣坛占有一席之地。其手法有平绣、绉绣、缠绣、抽纱、打子等。
——银饰。苗族的银饰有悠久的历史，主要有银花、项圈、耳环、手镯、项链、银冠、银角、凤尾、银簪银梳、围腰链、银披肩、银铃、银牙签、银戒指等。苗族银饰工艺，风格独特，师徒传授，世代相袭。银饰纹样，多为鱼龙、鸟兽、花卉，或动或静，栩栩如生。其中用白银抽细丝，然后采用穿、搓、缠、凿填等法加工的制品，尽善尽美，堪称精品。随着我国旅游事业的发展，苗族银饰己变成走俏的手工艺品，不仅北京、上海、广州等各大城市均有销售，而且深受外国友人的再爱。
——编织。苗族的手工编织也很发达，主要的有竹编、麻编和草编，以竹编为最普遍。贵州凯里市的马尾斗笠、丹寨县的鸟笼以及云南省金平县的“篾箱”等工艺品，造型美观，经久耐用，有较高的艺术价值。湘西苗族纯麻做底的多耳草鞋，朴素美观耐用，颇富民族特色，尤为青年男女的喜爱。
⑩ 侗族
——织绣。侗族妇女纺纱织布的工艺已达到相当水平，侗布布纹紧密，结实耐用。有平布、斜纹布、花椒眼布等多种。主要以蓝靛为染料，染成浅蓝色、靛青色。侗族妇女善于绣花、织锦。绣花多用于胸襟、衣领、头巾、鞋面、袜底、枕头、帐帘、背扇（背婴儿的布制品）等。侗锦一般用黑白棉线织成，也有用棉纱和彩色丝线交织而成，少数全部用丝线织成，花纹有鸟兽、人形、峰肚和几何图案。
——竹木器制作。侗家每个男子都能制作一些竹木器。竹木器以日常用品为主，如竹筐、背篓、桌椅等，而最能代表侗族木工艺水平的应是侗家山寨的鼓楼与风雨桥，它们已成为侗族文化的象征。
（4）中南少数民族工艺美术民俗
① 黎族
——织染。即黎锦。鲜艳的黎锦是黎族民间一种精美的手工艺品，它是以木棉纱织成的。黎锦的生产是经过纺、织、染、绣四大工艺来实现的，妇女们用简单的纺织工具织出有精美花纹图案的黎锦、黎单、头巾、花带等。其花纹线条是运用直线、平行线、方形。三角形等，构成富有装饰风格的多种奇花异草、飞禽走兽和人物的图案。主要图案有“渔猎农耕图”、“祭祀图”、“丰收图” 和“婚礼图”等。色彩一般是红、黄、黑、白等几种，配色协调，精致新颖。“缬（有花纹的纺织品）染”。是黎族特有的一种染色法，先在经线上扎成花纹，然后染色再织成裙布。刺绣。以双面绣最为出色，一般用在妇女的服饰上。图案多是信手绣出，不必摹借。有些艺人别出心裁，在织绣品上嵌缀金丝银箔、云母片、羽毛、贝壳、珠帘、铜钱等，更是显得光彩夺目。
——陶瓷。黎族的陶瓷业是一个很古老的生产部门、从出土文物看，远在新石器时代，黎族的祖先就会制陶器了。制作方法是用手捏成陶胚，放在柴堆里烧成。种类有陶锅、陶罐、蒸酒甄等。
②土家族
——织绣。主要有纺织、编织、刺绣、蜡染品等，纺织品有较高艺术水平的当推“溪布”、“峒锦”。土家妇女善织溪布和“西良卡普”（汉译“土花被面”），这是她们的专长。一般多用蓝色或黑色作底纱，彩织文饰一般分三类：一手取材于自然物象的图案；二是各式几何图案花纹；另一种多是文字图案。土花铺盖的花纹各式各样，绚丽多姿。仅来凤即有300余种，大都取材于土家族的生活。比如“土王五颗印”、“迎新图”、“四十八钩”、“桌椅花”、“蝴蝶朴特丹”、“四凤抬牡丹”等等。土家妇女喜欢在鞋面上刺绣。喜爱绣花，往往先用彩色线刺绣各种图样的花边，然后滚在衣襟边上，有的则直接在衣角上绣花，在床单、帐帘、枕头、帕子、带子、荷包、围裙上都有精工的刺绣。用竹篾编织的箩筐、提篮等都十分精美。
3、港澳台工艺美术民俗
（1）香港工艺品
香港工艺品品种繁多，大致分为以下几类。特种工艺品类，如新旧陶瓷、景泰蓝、玉刻、石刻、象牙刻、金木刻、雕漆、顾绣等；杂项工艺品，如仿古家具、仿古玉件、新旧烟壶、木刻等；工艺家具类，红木、漆器家具、屏风、草藤竹柳编织品等。港制家具分木制、藤制、金属等类，红木家具多采用传统中式风格，手工优良，雕绘有美丽的图案，极富东方色彩，甚为外国人和华侨赞赏；珠宝首饰类，如金银镶制首饰品等。香港工艺品主要来源于中国大陆，部分来自国外，本地也有加工绘制各类陶瓷制品和制造红木家具等，不过所占比例不大。另外，香港的玩具、钟表在世界上也颇受欢迎。
（2）台湾工艺品
现代玩具最为著名，以填充玩具、洋娃娃、电动玩具、电子玩具、布制玩具为主，工 艺中西结合，其他如剪纸、泥塑很有特色。埔里的蝴蝶画、苗栗县三义乡的艺水木雕、大甲
席、大甲帽，彰化的螺溪石砚，澎湖文石等较为人称道。
（3）澳门工艺品
澳门的工艺品传统的以爆竹、神香、火柴为代表，现代则以珠绣、彩瓷、玩具、针织、人造花等为代表。
三、外国工艺美术民俗
世界各国工艺美术是一个具有广阔范围，渗透到人们衣、食、住、行、用各个生活领域的艺术门类。当工艺美术随着生产的发展，科技的进步，人们生活水平、文化素质的提高以及审美需求的变化，比以往任何时代的工艺美术的发展速度都快，影响面更广，呈现出更为丰富多彩的繁荣局面。它继承前代的文明成果，形成了传统工艺和现代工艺竞相展的格局。
1、亚洲工艺美术民俗
亚洲工艺美术充满了东方文化的级力，受佛教影响较深。尼泊尔、印度、泰国、日本都渗透着浓厚的佛教文化色彩。当代亚洲的工艺美术有两股潮流，一股是传统工艺的大发展；一股是吸收和推广欧美现代工艺的经验，发展为亚洲的现代新工艺。较有代表性的是中国、日本和印度等国家。
（1）日本 日本的传统工艺有金工、玉器、染织、漆器、陶瓷等等，有的工艺深受中国工艺的影响，如织染就受中国影响很大，陶瓷也是从中国传输过去的，有仿中国的青瓷等技艺。日本的现代工艺在明治维新后迅速发展，但日本传统工艺并没有被冷落，同样受到重视，并且善于利用现代工艺的手段，为传统工艺美术增加新的营养。
日本工艺品主要有人形、陶瓷、雕刻、织染、漆器、金属等。
人形是日本人最喜爱的传统工艺品，它是用木、绢、纸等材料制作的偶人，工艺精湛，颇具民族特色。人形题材种类地名，有什女、儿童、武士、神佛等。特别是彩扎人形，制作精致，色调优雅，进地轻盈飘逸，充满温馨情思，常被作为馈赠礼品。
陶瓷也是日本主要品种，青瓷、白瓷、彩瓷等一应俱全，工艺水平很高，很多产品出口到世界各地，在世界各国瓷器品中有很强的竞争力。
日本漆艺以有千余年历史。漆器华丽轻巧，坚固耐用，成为日本人常见的日用品。螺铀漆器为日本传统特色漆器品种，它是以磨制好的贝类壳片镶嵌在涂成一定厚度的漆层上，组成各种花纹，经过磨后闪耀奇光异彩，璀璨夺目，是漆器中的精品。
金属工艺品以“七宝烧”为代表。“七宝烧”是日语对金属珐琅器的称谓，因为日本人认为这类工艺品非常美丽华贵，恰如佛经中提到的七种珍宝．故冠以“七宝”之名。日本“七宝烧”以明灿莹润的釉色和精致美妙的图案称著于世界，它和我国的景泰蓝堪称世界金
（2）新加坡
在新加坡各商店中经营的手工艺品有许多是从国外进口的，如马来西亚的藤制品、缅甸的红宝石、印度的芡玉、斯里兰卡的蓝宝石和鳄鱼皮制品等，而其中最有代表性的是质地轻柔的巴迪布料，其颜色艳丽，花样精致。本国的白镏制品和镀金胡姬花是馈赠亲友的最佳物，在各大酒店、购物中心和手工艺品商店均有出售。
（3）马来西亚 主要的工艺品有雪兰俄州和棉榔州出产的锡制品，吉兰丹州的银制品，吉隆坡的金制品，各种蝴蝶标本，用蜡染布做成的“巴迪服”，造型奇特的各色风筝，以渔民和农民的生活为题材的铜或铝版雕刻的雕金画，品质甚佳的香水等，都极富特色。
（4）泰国 泰国传统而精巧的手工艺品有独树一帜的红、蓝宝石及其饰物加工，手工精巧的黄金制品，外表美观、经久耐用的鳄鱼皮革，式样繁多、质地柔软的泰丝，品种齐全、风格华丽的合金铜器，以及以复杂的工艺和精心设计的图案而著称于世的雕塑型、高浮雕型和浅浮雕型的各色木雕。
（5）非律宾 非律宾生产的工艺品较多，分布也广，主要有百胜滩的编织品、雕刻及色彩鲜艳的草席。怡朗的芦苇扇子、草帽、款式精巧的竹篮，宿务和丝的贝壳、珊瑚、木吉他，纳卯市和衫玛岛珍珠繁殖场的天然珍珠，棉兰老岛的铜器，碧瑶的银器，以及巴纳韦的木雕等。
（6）印度尼西亚 印尼工艺品保持和继承了传统民族风格，种类丰富，以木雕、蜡染、陶瓷、编织为主。
印尼木雕工艺最富盛名。最具代表性的当属巴厘岛的人物木雕，用料有黑檀木、柚木、檀香木等名贵木材，刀工精巧，打磨光亮，既表现了雕刻形象的生动传神，又显示了材质美，为印尼长盛不衰的旅游纪念品。主要作品为巴厘舞伎、女神立像、神祗（神指天神，指地神）雕像、实用的木雕制品等。
蜡染也是印尼具有代表性的传统工艺。印尼蜡染工具与我国贵州等地不同，他们不用“蜡笔” 而用“蜡壶”，其特点是蓄蜡多，宜表现点、线，故印尼蜡染多以点线为骨，绘制精细，色彩艳丽，光怪陆离，题材主要有印尼农村风光、港湾景色、神话故事等。
（7）韩国 一方面保留了东方艺术风格，又广泛吸收西方现代艺术思想形成前卫风格。在古代，高丽青瓷就已非常有名。陶器注重质材肌理的表现和造型创新，纹饰自由奔放，给人产生视觉上的冲击效果。漆器，装饰意味明显，前卫风格的作品现在占有相当比重，但也不乏传统漆艺的表现，从中可以看出中国和韩国一致的地方。此外还有现代雕塑、折扇、木 雕、面具、木偶等工艺品。
（8）印度 在印度工艺传统中，对美的追求与实用紧密相连，金属制品、陶制品、刺绣、
纺织品、木制品、珠宝工艺品等种类，都是实用与审美的高度统一。
印度工艺品种类繁多，地方色彩浓厚。北方邦有雕刻加彩饰的铁制器皿，安德拉邦有刻有装饰花纹的银制器具，克什米尔纺织业发达，所织的纱柔软轻盈，薄如蝉翼，色彩鲜艳，花纹图案繁富。由于宗教原因，印度制陶业也很发达，因为敬神的器皿只能使用一次，这就需要经常大量地制造。印度的珠宝种类也极多，既是装饰品，又是财富的标志。
2、美洲工艺美术民俗
美洲像欧洲、亚洲一样，其工艺美术领域也是传统工艺和现代工艺竞相发展的格局。 不过发展不平衡，在南美洲广大地区，传统工艺占的比重大一些，特别是印第安人的传统 工艺得到较好的保存与发展，而在美国等发达国家里，现代工艺就占绝对优势。
美洲传统工艺有金银饰品、陶制器具、雕刻工艺、印染织造、编织工艺等等，最为突 出的当推印第安人的陶器，它在世界陶器工艺史上，占有重要的一页。印第安人的陶制技艺，历史悠久，现在仍很兴旺。
（l ）美国 美国工艺美术丰富多彩，缤纷绚丽，充分体现了其高度发达的国民经济和开放的思想文化所带来的活力。同时也反映出美国工艺家们良好的艺术素养和大胆的创新精神。美国工艺品可归纳为以下几点：一是作品表现形式多样，富于变化；二是作品的色彩绚丽多变，富于激情；三是作品表现内容充满了幽默感和娱乐性；四是作品注意材料的机理效果和特性；五是作品很少带有实用功能，其本都是以陈设和观赏为目的的前卫风格的工艺品。此外还有印第安人传统工艺品，如木雕、编织、面具等。
（2）加拿大 加拿大以印第安人和因纽特人的工艺品最有特色，印第安人的彩色画、铜制的茶杯垫子，充满原始图案色彩的毛衣，都极富特色。因纽特人的软毛拖鞋，以及被称为皂石的蓝色石头雕成的小摆饰为他们所独有。另外加拿大的特色工艺品还有用翡翠做成的胸饰、坠子和皮革工艺品、金银、饰有各种枫叶图饰的木雕饰品等。
3、欧洲工艺美术民俗
欧洲是世界近现代工艺美术的主要发源地。文艺复兴后，欧洲工艺美术进入黄金时期，先后经历了巴洛克、罗可可、新古典主义、新艺术运动、包豪斯、现代工艺等几个时期，工艺美术出现了前所未有的繁荣局面。特别是现代工艺美术缤纷绚烂、丰富多彩，已经完全突破了传统的概念与模式，代表了20世纪文化艺术的一个重要方面，体现出现代工艺文化的特征。
欧洲的工艺美术做工精细、造型典雅、种类繁多，以玻璃工艺为代表．造型美观、色 彩鲜艳、晶莹透明，令人叹为观止，雕刻、金属、陶瓷也是欧洲主要的工艺品种。
（l ）俄罗斯 俄罗斯的特色工艺品主要有闻名遐迩的木雕“小套人”——“玛特辽施卡”，这是一种由大小不同的几个或几十个小套人组成的民间工艺品，其形象通常是身着艳丽的俄罗斯民间服装的姑娘和妇女，它是俄罗斯传统大众文化的一个象征。泥塑玩具也是俄罗斯有着悠久历史的工艺品，这些玩具小巧玲珑，主要取材对象是狮子、羊、猪、马、鸡等动物；
另外漆画也很有特色，一般取材于民间童话，位于伊凡诺沃州的帕列赫是俄罗斯著名的民间艺术中心，几乎每个家庭都收藏有帕列赫漆画。提到俄罗斯民间工艺，不能不说俄罗斯彩蛋，彩蛋的绘制始于乌克兰，19世纪在俄罗斯广为流传，现为全世界所知晓，在绚丽多姿的俄罗斯民间工艺品中，其彩蛋无疑是最古老、最具传统，也是最普及最深入人心的工艺品。
（2）德国 德国的工艺品主要有陶瓷、玻璃、木雕、金属等品种。位于莱比锡和德累斯顿两大都市之间的迈森，自古就以陶瓷闻名于世，尤以独特的白瓷产品和天蓝色的“洋葱花样”瓷器而久负盛名。慕尼黑是德国的工艺品中心之一，它制造的咕咕钟，有彩绘的蜡烛、木雕手工艺品、登山帽、具民族色彩的服装、玻璃手工艺品以及宁芬堡的陶瓷器、啤酒杯。金属制品的不锈钢刀具，也受到游客的喜爱。
（3）芬兰 芬兰的陶瓷工艺带着强烈的泥土芬芳，与自然息息相通，陶瓷品的粗犷风格是一大特点。日常用品特别是餐具制作设计新颖，质朴大方，庄重典雅。玻璃是芬兰人钟爱的材质。玻璃品清澈明净，气质高雅，国际上获得不少大奖。在17、18世纪时就拥有著名的玻璃制造厂家，至现代其玻璃工艺更是独树一帜。几乎每个家庭都拥有几件玻璃花瓶等工艺品。染织具有典型的北欧风格，选料精良，制作精美，色彩绚丽，风韵迷人，装饰性极强，纹饰别致大方，色彩清新艳丽。由于森林覆盖着三分之二以上的国土，因此许多工具、家具、日用品甚至玩具都是木材制作。木工技艺极为发达，注重木材肌理展示，强调自然淳朴，让人感受到大自然的气息。
（4）西班牙 传统家具，喜欢设计色彩明快响亮，图案生动活泼，并因西班牙盛产铁矿，而制作了以铁为材料的家具。还有一种风格独特的“西摩式家具”，多以象牙、骨片、龟甲或其他材料作为内部镶嵌装饰，有时也雕刻或绘制几何纹样，外部则以红、绿等色的天鹅绒为底，其上加以铁质细工装饰，趣味独特，令人耳目一新。金属工艺中特别是银制的帆船工艺品，工艺细腻精湛，造型古雅。
（5）希腊 雕刻是一门古老的艺术，古代雅典的太阳神像，被称为世界七大奇观之一。许多工艺品都离不开雕刻。金银器也是有代表性的工艺品，在距今4000多年前米诺斯文化时期就已达到相当的艺术水平，金工技艺成为今天希腊传统手工艺的保留项目。
（6）荷兰 木鞋是荷兰浓郁特色的工艺品和旅游纪念品，在荷兰随处可见，大到木鞋形状商店、餐馆，小到项链上坠儿，各种尺寸，各种质材的木鞋成为一大动人景观，绘有荷兰的风光图案，涂上鲜艳的亮漆，可爱俏丽。玻璃器品质优良，风格独特，特别是荷兰皇家利尔德姆水晶玻璃器厂制造的水晶玻璃制品，被欧洲人称为“独一无二的利尔德姆”，其制品绚丽璀璨，熠熠生辉，造型沉稳匀称，色彩装饰趋于宁静柔和。金银制品。银制品郁金香，工艺品也以郁金香以题材，为人称道。造型纤巧秀丽，线条简洁明快，亭亭玉立，似有鲜花的芳香与色泽。荷兰的制陶在中世纪就很兴盛，当地陶工用河里或海里淤积的粘土烧制各类花瓶、盖罐，以马库姆装饰陶器为代表。
（7）英国 英国工艺美术有这样几方面的特征：一是陶瓷和玻璃工艺十分兴盛；二是实
用性工艺品较少，绝大部分工艺品是观赏品；三是工艺品做工考究，充满浪漫主义气息。英国工艺品以玻璃最为突出，融切割、研磨、粘接技术于一体，完全以抽象的造型，巧妙的空间处理和色彩的搭配所形成的节奏感和韵律感给人以强烈的美的享受。骨质瓷是英国人对世界瓷器的贡献。这种瓷从18世纪中叶诞生就一直在英国流行，它白度高，比重轻．透明度好，瓷质细腻，光泽柔和。其他如家具、雕刻、金属等也很有名。
（8）瑞典 瑞典有制作精良的武士用的剑和盾，以及做工精巧的妇女服装和宝石饰物，其传统一直保存到现在。玻璃器皿的制作占有重要地位，科斯塔玻璃器厂制作的优良玻璃在世界上享有盛誉，尤其受到欧洲等地区人们的喜爱，常被当作国礼赠送。素色透明水晶玻璃品以造型沉稳、质地纯净、设计高贵取胜，富有浪漫迷人情调。
4、非洲工艺美术民俗
非洲的工艺美术以传统工艺为主，具体品种有金属、陶器、雕刻、染织等。非洲是今天世界上传统工艺保存最为完好的地区，现代工艺虽有一定的发展，但相比较而言，传统工艺更有特色，其中尤以印染编织、金工饰物和雕刻工艺更令世人瞩目。
非洲的金工饰物历史悠久。古代非洲的王室成员、部落酋长都戴金银珠宝制作的饰物，一个王子的陵墓中出土的一条腰带，竟完全是用金珠及黑、红两色宝石串编而成，图案为宝石形，腰带扣也由纯金制作，上面还刻有两个人像和两只神鹰，做工极为精巧。当代非洲的金工饰物，继承了古代的制作工艺，造型华贵，打磨光亮，制作精细，美妙绝伦。品种有头饰、颈饰、胸饰、项链、耳环、戒指等。
非洲各国人民普遍掌握染布技艺，塞尔加尔河地区索宁克和沃洛夫族用靛蓝印染图案，水平很高。各国蜡染技艺也很出色，以蜡染布作服装、靠垫、头巾等。印染编织工艺的品种很多，有头巾、腰带、兜袋、服装等，色彩艳丽，织工精巧。装饰图案因受伊斯兰教影响而以“阿拉伯纹样”最有特色。阿拉伯纹样是伊斯兰艺术中独特的图案。因按伊斯兰教禁止膜拜神像的规定，把人物及鸟兽之类的图案排除出去，故此，几何纹样、植物纹样和文字纹样获得了特殊的发展。几何纹样的装饰图案有圆形、多角形、锯齿形、波浪、方格、符号等等，构图有固定的程式，或是统一于整个画面的在图形，或是组织各个部分的小图形，但变化丰富、灵活。植物纹样中以卷草纹最为突出。它是以纤、细、柔美的曲线为基础的，在曲线作反方向卷曲的地方生出与曲线伸展方向相反的小枝，小枝顶端再着花朵、嫩叶和葡萄珠一类的饰物，具有单纯的规律性和整体的流动感。植物纹样往往有象征意义，菊花、荷花象征丰收、幸福；树木表示权力的长久，特别是棕榈树图案，每个去麦加朝圣的信徒，一定要带回有这种图案的工艺品，表示虔诚信奉“真主” 已获得幸福。文字纹样是装饰图案里较普遍的一种，常常结成编结状、螺旋状和卷草状等形状。字与字相互缠绕，显得生动活泼。 非洲的雕刻工艺十分古老，技艺精湛。种类有象牙雕刻、兽骨雕刻、木料雕刻等，形象夸张，格外生动。其中以木雕最为有名，是世界艺术宝库中的明珠，曾对世界美术发展产生过重大影响。木雕主要分为雕像和面具两种形式，雕像多是部族崇拜偶像，面具则形式多样，
有妇女形象、男子形象、动物形象、神怪形象等，有造型奇特的恐怖型，想象丰富的幻想型，相对平和的安抚型等不同种类。地区不同，部族不同，其面具又各有各的特点。目前，非洲也已经受到世界现代工艺设计发展趋势的影响，作品中的现代色彩越来越浓，所用材料和手法更适合于西方人的审美要求，甚至一些抽象、超现实主义风格的工艺品也不罕见。
埃及工艺品较为便宜，是游客的购物天堂。纸莎草画是最受欢迎的纪念品。宝石、仿古埃及象征太阳神的甲虫及项链、戒指，以及用透明的石块制成的花瓶、烟灰缸及小金字塔、狮身人面像、古代人像亦具地方色彩。开罗是工艺品的主要产地，这里的皮制品、象牙雕刻品、铜制品、金银工艺品、蜡石工艺品等颇受游客称道。
5、大洋洲工艺美术民俗
太平洋群岛上的民族工艺，自19世纪末受到欧洲人的推崇以来，在世界上得到很高的评价。在当今世界各地的博物馆里，南太平洋的雕刻和绘画都是主要的收藏品。其中澳大利亚土著人的工艺美术，尚处在十分原始的水平，以广素的太平洋为生活舞台的美拉尼西亚人、波利尼西亚人和密克罗尼西亚人创造的独木舟凝聚了太平洋岛屿诸部族居民的智慧和工艺才华。独木舟的船头、船尾、船舷和划浆上都刻有高度程式化的祖先图腾的纹饰，形成独特的装饰艺术。此外，美拉尼西亚人用树皮加工制成的“塔帽布”，是他们制作彩绘面具不可或缺的材料。新西兰毛利人和新几内亚巴布亚人的雕刻工艺，是大洋洲工艺美术的骄傲，毛利人日用器物上抽象的繁杂的图案相当精美。
大洋洲的各区域、各民族的工艺美术带有鲜明的地区特色和民族风格。原始风貌和宗 教色彩是这一区域工艺美术的共同特征。
他们利用羽毛、贝壳、齿类，以及龟甲、毛皮、花草、植物纤维、树皮等材料制作各种各样的装饰品、他们的雕刻、染色、编织、镶嵌等工艺大胆、新奇，令人惊叹。羽毛冠，用各种彩色鲜艳的鸟类羽毛编织而成，灿烂夺目，斑斓无比。贝壳类装饰品是最为常见，有用贝壳做成的手镯、项链等首饰。牙饰品也很常见，猪、狗、编幅、海豚、鲸鱼，甚至人的牙齿都可以做成装饰品，特别是一种很长的猪牙做成的珍贵装饰品，被某些地区的人们视为最重要的财宝。还有许多服饰，如纤维制的条带，将贝壳粘在粗布上饰品，用树皮、藤、带制作的皮带等。
（l ）澳大利亚
澳大利亚的工艺品有陶瓷、编织、染色、玻璃制品、皮革制品、木制品、珠宝饰物、刺绣等。现在土著工艺品在澳大利亚越来越受到人们的重视。树皮画，不仅美观，而且有新奇的装饰效果，以土著生活为内容。木工艺品以图腾动物形象的彩绘木雕为代表。石工艺品主要反映在立柱式神像的制作和一些岩雕作品上，有的石像作品重达数十吨。
（2）新西兰 新西兰的木雕较为著名，取材广泛，构图精致，内容丰富，雕刻手法有浮雕、圆雕、透雕、镶嵌等几种，且雕刻多采用花梨、红木、铁犁等优质木料，这些木材，各具优美的颜色和细密的纹理，雕成工艺品后不加修饰和上色，能呈现出光滑柔润的质地美，
所以木雕作品尤其珍贵。
新西兰毛利人的工艺美术独具魅力。编织品，用麻、草编织的怪、篮、盘、盆不仅造型美观，而且反映了对自然材料的驾驭能力。亚麻织物是毛利人十分喜爱的衣料，不但配有各色花纹，还将闪光的羽毛，甚至人的头发掺进去，使这种亚麻织品不仅色泽花纹丰富，而且经久耐用，织成的斗篷、披肩、头巾等不亚于现代人的时尚衣着。此外还有称为“海蒂基”的玉石小人像的石工艺。
口 典型案例
景德镇：瓷都旅游
景德镇是名扬天下的瓷都，自元代起就成为中国的制瓷业中心。这里官窑、民窑的遗址数以千计，今天是德镇发展旅游应从挖掘当地悠久的瓷器文化入手，可设计如下旅游内容：参观古代窑址；参观制作工艺过程（包括制坯、施釉、装饰加工、烧制等）；参观瓷器博物馆；让旅客亲手参与制作瓷器；赠送瓷器纪念品。
【分析提示】
造型美是工艺品的基本要求和基本特征，它是人们根据实用和审美的需要，精心设计创造出来的，是美的最直接体现。
工艺品的民族风格和地方色彩是民族文化和地域文化在工艺美术上的凝聚与展现。无论是国内或是国外，工艺品的民族风格和地方色彩都非常明显，而游客也特别喜欢具有鲜明民族特色和浓郁地方气息的工艺作品，像中国景德镇的瓷器，都非常具有民族特色和地方色彩极受游客欢迎。
口 本章小结
工艺美术是人类追求美好生活的一种艺术创造形式，它源于生活，表现生活，高于生活。由于它具有功能美、实用美、质地美等特点，又富有纪念性、艺术性、观赏性，已成为旅游商品中的主体。中国是世界工艺美术大国，善于继承和创新，工艺品不仅历史悠久，种类繁多，而且技艺精湛，美不胜收。世界工艺美术更是一个万紫千红、芬芳无比的大花园，欧洲、北美的工业发达国家是现代工艺的主力军。非洲、南美洲、大洋洲、亚洲的一些发展中国家仍看守着传统工艺的温馨家园。传统与现代的有机结合将会使工艺美术有一个更加斑斓多姿、生机勃勃的未来。
口 关键概念
工艺美术民俗
口 复习思考题
1、工艺美术的特色体现在哪些方面？
2、工艺美术的风格形成与哪些因素有关？
3、中国与日本工艺美术发展的特点有何不同？
4、工艺美术的旅游审美价值是什么？
5、中国工艺美术有什么特点？
6、汉族工艺美术中的重要种类有哪些？
7、国外工艺美术的特点与趋势是什么？
8、应如何利用工艺美术发展旅游？
口 实训题
当你到某旅游景点游览时，注意考察当地旅游工艺产品的特色与种类，并了解游客对工艺品的选购与评价，对其进行分析。
口 自测题
1、工艺美术产生于（ ）。
A 原始社会 B 奴隶社会 C 封建社会 D 资本主义社会
2、工艺美术的旅游审美价值体现在（ ）。
A 功能美 B 形式美 C 质地美 D 色彩美
3、金属工艺中和中国景泰蓝并称为姊妹花的是（ ）。
A 七宝烧 B 花丝 C 铁画 D 青铜器
4、现代工艺美术发展最令人瞩目的是（ ）。
A 欧洲 B 北美洲 C 大洋洲 D 非洲