国产电视剧：现实主义的坚守和突围
薛晋文 《 光明日报 》（ 2011年10月14日 16 版）
电视剧《解放》剧照
电视剧《中国远征军》剧照
电视剧《毛岸英》剧照
近两年现实主义题材电视剧在回归中悄然崛起，面向现实、讲述生活、回应诉求、寄托情感和思索社会人生的现实主义题材剧正逐渐成为中国电视剧创作的主流景观。 “史诗性”电视剧的大量涌现让人印象深刻
史诗性电视剧通常将一定时空跨度的具有代表性的重要历史事件作为选材对象，立足于
此去塑造将普遍性与具体性相统一的典型人物，取材的历史生活与塑造的人物形象能够负载特定的民族精神与文化心理。同时，它在审美理想上偏重于现实主义，在风格方面偏好悲剧与崇高之美，在气韵上宏远深邃、阔大恢弘。《解放》即是其中的典型代表，该剧以三年解放战争为历史背景，以50集的鸿篇巨制全景式地再现了一场北起白山黑水、南到天涯海角的伟大人民战争，演绎了国共两大阵营在军事、政治、经济、统战等各个领域的全面较量。《沂蒙》、《解放大西南》、《人间正道是沧桑》、《中国远征军》、《保卫延安》、《新安家族》、《大秦帝国》等作品亦具有鲜明的史诗性意味，它们植根于民族革命与社会变迁的广阔视野中去观照历史演变的共同规律，本质上是对中国社会历史的总结，借助民族性和当代性的对话与交融，用艺术的方式精准把握了历史的命脉与精髓。
以史诗性电视剧领跑的庞大的长篇电视剧阵容，从一个侧面告诉我们中国电视剧已经进入了大剧或大片的制作时代，以大历史、大投资、大主题、大明星、大篇幅等为标志特征的创作潮流不仅获得了广告商和投资方的青睐，而且一定程度上提升了电视剧创作的艺术品质，刺激并促使中国电视剧从粗制滥造的低端制作向精益求精的高端艺术生产不断跃进和攀登。
人物形象的塑造在精耕细作中深入人心
优秀的电视剧艺术不仅能够揭示人性，而且在故事和情节的铺展中还可以用符合生活逻辑和事理逻辑的立体人物形象让观众如痴如醉、心悦诚服。近两年优秀电视剧中的人物形象不仅具有鲜明性、丰富性，而且还具有坚定性。比如，《媳妇的美好时代》中的男女主人公余味和毛豆豆就给观众留下了深刻印象，面对日常生活的粗粝和曲折，他们始终保持善良和乐观的心态，用独立自主意识和智慧机敏的生存哲学笑对人生的波澜和酸楚，从两人的性格褶皱中我们记住了80后人性深处蕴藏的积极而乐观的生活观和伦理观，可以说没有鲜明的人物形象就没有该剧的轰动效应。《毛岸英》的创作者将毛岸英置于伟人之子、大地之子与时代骄子的多重身份中去塑造他的性格特征与人格魅力，让他的形象熔铸了热情奔放、坚持真
理、嫉恶如仇、吃苦耐劳和果敢坚毅等诸多中华民族的美好品质，但这些性格特征并不是在教条般的灌输中告诉观众的，而是通过他的行动和抉择，通过他与外部逆境的抗争，通过他的以身报国，通过他为父亲洗脚、为老百姓送鞋、为妻子梳头等丰富细节呈现出来，在人物性格的动态发展中，一位携带着泥土气息和时代气息的平民英雄向我们缓缓走来。《大秦帝国》中主人公商鞅的性格具有无比的坚定性，他一切从自己的改革境遇与价值取向出发，即使面对严刑酷法和身败名裂的危险，他生命的价值质点也没有改变，正因如此商鞅这一艺术形象本身构成了一个岿然不动且生气灌注的艺术世界，虽千载之下犹让人仰慕思念无尽。 在直面现实诉求中彰显了电视剧艺术的审美力量
中国文艺历来就有“直笔精神”和“文以载道”的担当传统，只是当今近乎极端的大众文化和消费文化浪潮，让现实主义精神倍感孤独和落寞。我们常说，艺术是时代和民族之子，也就是说艺术理当效忠于时代和社会发展，这就要求创作者既要立足于客观现实、忠实于现实生活，不绕开现实和回避矛盾，更要求创作者具有直面现实的勇气、揭露现实的锐气和重建现实的胆气。
能够呼应和正视时代诉求是近两年电视剧创作的又一大亮点，《医者仁心》、《我的青春谁做主》、《兵峰》、《幸福来敲门》、《春暖南粤》、《家常菜》、《老大的幸福》、《张小五的春天》等都是立足现实、面向生活，思索人生的典范之作。《医者仁心》反映的内容在我们这个时代人人都无法回避，而且医患关系、医生的职业信仰、道德操守是当下极为敏感的话题，但该剧不护短、不掩丑，将以仁华医院为代表的在当今医疗界普遍存在的管理问题、技术主义崇拜问题、金钱蚕食医德问题一一揭露出来，剧中艺术思考的触角既深入了医生的灵魂深处，也拷问着当代每一个人的内心世界。《幸福来敲门》和《老大的幸福》两部剧让人回味的东西实在太多，它们引导观众思考真正的人生价值到底是什么？真正的人生财富是什么？人活着究竟是为了什么等存在层面的重大问题，也许一个时代有一个时代的困惑和苦恼，而幸福感的稀薄和缺失就是当代人绕不开的精神磨难，两部作品之所以感人至深，正是在于抓住了
当代人的精神敏感区和情感脆弱点，帮助观众厘清精神世界的混乱秩序，寻找和挖掘人生的真谛。《兵峰》和《春暖南粤》之所以在观众中反响强烈，源于它们紧紧抓住了当代人理想缺失与信仰混沌的精神盲区，我们从边防战士孤独的守望中看出了信仰的力量和坚守的价值，从乡长陈伟华身上看到了基层干部服务人民的真诚信仰与无限忠诚。更为重要的是，这样的电视剧在思想性与艺术性的和谐共振中彰显了艺术针砭时弊、警醒现实和干预现实的巨大力量。
电视剧艺术具有强大的传播力和感染力，当仁不让地担当着引导社会和教育人民的重要使命。这就要求作为通俗艺术的电视剧今后不仅要在大众化方面发挥优势作用，而且必须在严肃的思想性方面有所责任和担当，必须在化人与化世、入眼和入心、责任与自由等艺术创作的根本层面做出应有的表率作用。
（作者为太原师范学院副教授）
一个具有前瞻性的平台
——评北京电视台纪实高清频道
尹 鸿 《 光明日报 》（ 2011年10月14日 16 版）
中国作为全球开播电视频道最多的国家之一，尽管电视节目已经是最受中国大众欢迎的传媒文化，优秀电视节目近年来也不断涌现，但由于频道众多、竞争激烈、收视率驱动，导致中国电视频道同质化现象相当突出，快餐类、低质化、抢眼球的节目比较多，甚至引起了社会舆论对电视文化低俗等过度娱乐化倾向的批评。在这样的大背景下，作为身处全国文化中心的首都电视媒体——北京电视台，继年初中央电视台高调推出纪录片频道之后，从2011年7月1日开始，正式开播北京电视台纪实高清频道，为中国电视文化生态带来了一阵和煦的清风，在开播短短几个月时间中，便受到了电视观众、文化界的广泛关注，也被看做2011年最值得重视的电视现象之一。
如果说家庭影集是对一个家庭生活的生动的影像记录的话，那么纪录片则是对一个国家和民族历史和现实的鲜活的影像记忆；如果说虚构的影视剧和娱乐作品是大众生活的一盏灯，为平凡的生活带来点点光亮，那么纪录性电视节目则像一扇窗户，扩大了观众观察世界、回望历史、洞悉人性的精神视野。从这个意义上说，BTV纪实高清频道的播出，不仅体现了北京电视台首都文化的气度和眼光，同时也为中国和世界优秀电视纪录片提供了播出平台；而其高清定位，则为中外高品质、高画质的电视纪录片提供了精品展出的空间。从正式开播的3个多月的效果来看，观众对全天滚动播出14小时的纪实+高清的频道定位给予了积极的肯定，观众不仅体验到纪实之美，同时也享受到了高清之美，在众多的电视内容供应中，BTV纪实高清频道为观众带来了真实，为电视带来了精品。
纪实高清频道秉承“引领文化、传承文明”的理念，重视境外优秀高清纪录片北京首播，推动国内优秀纪录片展播，每天播出一档首播的境外优秀纪录片和一档优秀的国产纪录片，《影事》、《口述》、《国家大剧院》、《全景》等一批自制纪实栏目也陆续与观众见面。其中，《口述》主要由首次出现在电视屏幕、亲历或见证近代历史大事件的当事人或关联者，借助丰富的历史素材和现场记录，讲述鲜为人知的往事传奇；《国家大剧院》则用高清画质将国家大剧院的精彩演出、台前幕后呈现给更多的电视观众；周末的“新视听欣赏”还即将配合5:1环绕立体声以及3D等新技术手段，为观众提供全方位新视听享受。中国与外国、经典与新创、自然与人文、历史与现实的结合，构成了目前频道日渐丰富的栏目群和节目流，满足了不同层面观众的不同需求。
新闻、影视剧、娱乐节目、体育转播、纪录片通常是电视节目的五大支柱，在英国等国家的开播频道中，纪录片甚至是其最重要的节目形态。而在中国的电视文化生态中，长期以来，纪录片没有能够成为主流，播出平台少导致电视纪录片的制作水平相对也比较低，而观众的纪录片观看习惯也很难得到充分培育。近些年来，随着美国国家地理等国际媒体的纪录片通过各种传统媒体和新媒体通道进入中国并受到青少年观众、高学历观众的认可，才有更
多的人认识到纪录片文化的重要性和纪录片传播的可能性。上海电视台纪实频道2002年率先开播，全国各地陆续出现了多家以纪实为特征的电视频道，如辽宁电视台、重庆电视台、湖南电视台和山东教育台，在纪实频道的操作方面都有不俗表现。而中央电视台开播的纪录片频道则使电视纪录片第一次具有了一个全国传播平台。在这样的背景下，北京电视台的高清纪实频道的开播，不仅体现了对纪录片文化的重视，其实也体现了首都电视媒体的一种文化自觉。更重要的是，其高清定位为纪录片播出提供了一个具有战略前瞻性的平台，必然会推动更多的高清纪实节目的出现。这种先进视听技术和纪实文化嫁接的“双轮驱动”作用和引领效果不可小视。其后续的延宕效果将很快显现出来。
尽管开播3个多月来，BTV纪实高清频道在北京地区的收视明显攀升，预计用户在2011年底将达260万户、覆盖人口将达到1080万。但是，BTV纪实高清频道毕竟还是新事物，由于中国纪录片产业本身相对薄弱，纪录片的播出市场和交易市场也不成熟，具有高清品质的国产纪录片数量严重不足，目前的纪实高清频道还不得不更多地引进国外优秀纪录片，不得不选播一些达不到高清要求的普通纪实节目，但是，纪实高清频道却为中国纪录片发展提供了一种方向性参照，自制的优秀高清纪实类节目将因为这种引导越来越多、品质也会越来越高。我们相信，BTV纪实高清频道，在未来，不仅是一个纪实节目的播出平台，同时还会成为一个纪实节目的供应平台，一个面向不同渠道的全媒体的信息平台。
(作者为清华大学新闻与传播学院常务副院长)
电影的公信力
赵 军 《 光明日报 》（ 2011年10月14日 16 版）
由于观众欣赏水平是几何级数般增长，而制片的艺术和技术水平往往是自然级数增长，电影想不断赢得观众实在不容易，这也导致了电影公信力的门坎越来越高。
公信力是由这样一些常识性的元素组成的：优秀的艺术创新，带给观众真善美的心灵享受，导演、演员、摄影等主创的上乘水准，最后是观众的认可。首先是艺术创新，因为主创人员的艺术水平有一个成长的过程，而我们常常发现观众原谅一些出道者，是因为他们在艺术创新上充分地表现出了一种别人没有的灵气和激情。很多年前，冯小宁拍摄《红河谷》的时候，就是一个初出道者。影片的确比较稚嫩，但是，《红河谷》有一种当时其他影片没有的挥洒于青藏高原上的灵气，艺术激情蓬勃焕发，无论是导演手法还是摄影镜头，无论是演员的表演还是剧情结构、画面的呈现和音乐的风格，都给人耳目一新之感。冯小宁之后有了冯小刚，现在看冯小刚《甲方乙方》之前几部出不来的影片，不也带着起步阶段的种种瑕疵吗？但现在，我们找不到第二个冯小刚。
公信力于电影而言，好像不完全在完美的艺术当中产生，有时候它就产生于艺术的创新中。第四代、第五代电影人的成功，他们的公信力的建立，是因为他们向社会提供了时代需要的精神、思想、创意和灵气。冯小刚有公信力，是因为他为今天的电影灌注了真实的人文情感和生活魅力；张艺谋有公信力，则是因为他的每一部影片里都迸发出一种艺术的创意和灵气；韩三平的公信力在于整合出了一批最优秀的电影资源去完成一部有着主流价值的大片，这部大片本身就是一次公信力的集合。结论是，建立公信力也是一种创新。
公信力还有一个点滴汇聚的问题，功成名就的人物都是千里之行始于足下的。公信力一旦形成，就会成为一种资本，一种实力。人如此，行业如此。电影作为每天面对千千万万人的行业，公信力于每一部影片和每一个电影人就更加重要了。我们提出这个问题是因为今天懂得创新，能够创新的电影人实在难能可贵。
也许应该有一套关于影片公信力的标准化尺度，公信力作为问题没有引起业内的重视。须知，一部影片的拙劣不足以伤害整体的电影公信力，但越来越多拙劣影片的推出，就一定会引发危机。在指出电影的质量问题时，我们曾经使用过“品质”这样一个概念，但显然这个概念没有超强的力度，人们好像也不把所谓品质当成一个严重问题。我想，也许在很长一段
时间内，人们对品质问题的严重性是不以为然的，只有到了电影出现公信力危机的时候，才会是它们真正能引起重视的时候。公信力问题就是电影市场的生态环境问题，也是尊重消费者的问题。它应该给社会带来和谐。当然，现在有很多好电影，成就不能抹杀。而对于失去公信力的影片的出现，反省和控制也正是时候。
(作者为电影发行专家)