《会动的线条》反思
其实，在这之前，我一直在思考怎样才能把一节课完整的上下来，怎样才算是一节完整的美术课。在课堂的四十分钟里，二十分钟讲课，二十分钟创作评价，似乎一堂美术课就应该这样上，是一成不变的模式，就应该这样规划。然而经过许多节课的实践，发现每堂课都有自己的特色，课堂时间的安排应随着课程变化，而不是固定不变的。有时候为了课程，可以减少讲课时间，留充足的时间给孩子创作与评价；或者边讲边练习，在讲课中创作，在创作中讲课，二者不是互相矛盾的，而是合为一体的。总结为一句话就是删繁就简，一切为了课堂，一切为了孩子，讲课是为创作服务。
在设计课程时，要先确定学习目的。以前不太明学习目的有什么作用，一直都是学习目的是学习目的，课程安排是课程安排，于是目的是空摆设，安排课程时又没有重心，于是出现很多没有价值的环节，浪费课堂时间。现在提倡要评价先于教学，在学习目的后紧接着设计评价方式及方法。这样更好的联系了学习目的，有目标、有重点，然后设计评价，在这些个大的框架上再设计教学环节就轻松了许多。就好比有了前进的目的地，又有了地图，怎么到达，就容易多了。
另外就是主体的转变。以前设计课总是站在“我要怎样教”的立场上，发现一堂课自己讲的很费劲，学生并不是特别配合。一直以为是学生的问题，现在才发现这一切原来都是自己的错
误，从根本立场上的错误。正如一句话“没有不好的演员，只有不好的导演”，套在教学上就是“没有教不好的学生，只有教不好的老师”。在课堂上我一直都在关注“我要教什么”，而忽视了课堂真正的主人——学生的感受，在教之前，应像学生一样去思考，这节课我感不感兴趣，我的兴趣点在哪里，然后抓住这个点去设计教学，抓住学生的兴趣去启发，让学生在课堂中快乐的去畅想，去创造。一句话就是，让学生喜欢美术课，首先自己要先喜欢，再有条理的带着孩子们在玩中创作。
最后就是课程评价。评价在新课改以后提的很响，确实，美术课堂的好坏，最直接的评价方式就是作品的呈现。怎样呈现，怎样去评价学生作品，需要在课程环节设计之前就呈现出来。但是，在实际操作时，美术由于课堂的特殊性，很难准确的把握。这点是我一直在努力的方向，也是我今后重点研究的方向。
总的来说，这堂课我意义重大，虽然不是一节成功的公开课，还存在这许多不足。比如评价与作业的展现，对于孩子的评价语言太少，语言不够准等等。但通过这节课使我体会到教学的快乐，并渐渐明白了要怎样去教学，当然，我等于只是迈出了一小步，现在离一名合格的教师还差一截，但我坚定了信心，并会为之去努力的。
二〇一三年四月