音乐的“鉴赏”与“欣赏”
鉴赏是对文物、艺术品等的鉴定和欣赏。人们对艺术形象进行感受，理解和评判的思维活动和过程。人们在鉴赏中的思维活动和感情活动一般都从艺术形象的具体感受出发，实现由感性阶段到理性阶段的认识飞跃，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和丰富。运用自己的听觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对音乐作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解音乐作品与音乐现象的活动。 欣赏则是对一个人的人品或者才能很是满意和赞同，也可以是对一部电影和戏曲的满意。
从定义来看，很明显欣赏和鉴赏是在两个层次上，如果将音乐的赏析看成一片海，那欣赏就是浅海，而鉴赏就是深海。用比较文学的语言来说，鉴赏其实就是欣赏的升华，而欣赏就是鉴赏的根基。
我觉得，这个要求的降低是为了符合这个年龄学生的心理和年龄特点的，而且，这样的改动更加符合了每一个学段，不同年龄段孩子的能力和要求。
在专题二中提到了预设答案，我在课堂中也有预设答案，但我的想法是答案只是方向，只要学生回答的内容符合这个方向，我都会把他们的答案写到白板上，然后课下再去考虑学生们为什么会有这样的想法，这样的积累对我自身也是一种成长，并且再上同样的课我会在学生回答
完问题后给出答案，里面肯定会有相同的词语，这无疑给了学生更大的鼓励，他们的回答和老师的答案一样。音乐是个不确定性，音乐是非娱性的，音乐是一个不具像性的，没有那样一个基本的理论上的认识。
其实我们应该注重学生的音乐欣赏习惯的培养，由于每个学生的经历不同、文化素质不同，对音乐的理解也不同，所以教师应让学生敢于想象、敢于创新、敢于发表不同的意见，教师只有为学生营造一个“敢想、想说、想做”的氛围，才能更好地为学生创设更自由的参与空间。作为教师我们应善于引导学生通过自己身体的动作去进一步地感受音乐，或者更形象地说：让音乐通过动作溶化学生体内，这样的感受必然更生动、更深刻。