电影[红高粱]观后感

《红高粱》观后感 《红高粱》是一个有些神话意味的传说，影片以我的叙述，拉开了一段“我爷爷”和“我奶奶”的爱情传奇。“我奶奶”在19岁的时候，受父亲之命被迫嫁给了十八里坡开烧酒作坊的李大头，按照当地的习俗，新娘子将要在轿子里以颠轿的方式被折腾一番，于是一番狂热的颠轿开始了。在颠轿这场戏中，张艺谋第一次向我们展现出他那仪式感极强的影像风格，红色的轿子在烟尘和土地的映衬下，犹如一团炽出跳动的火焰，再配以轿夫们那低沉粗犷的嗓音，使得这场颠轿变现出了一种无比奔放的力量，张艺谋就是这样凭借这自己对色彩和造型的独到理解，用镜头将一些原本看似普通的场面，表现得极为盛大，从而最大限度的将影像所表现的内在意义呈现给银幕前的观众。这场狂热的颠轿就是用一种原始的还买让我们领略到了那张扬而又酣畅淋漓的生命力。 《红高粱》体现的就是这种人性生命最为原始的本能和张扬就如同十八里坡那风雨剥蚀圆形拱门在夕阳的映衬下，宛如一幅古老而神秘的原始图腾，始终接受着人们仪式化的崇拜，是一切生命和激情的源头。影片中那广袤的高粱，可以说是电影里生命激情的具象代表，其实在莫言的原著小说中，红高粱并未承载着过多的精神内涵。而在电影中，张艺谋不仅特地种植了这广袤的高粱，更是用镜头将这批高粱地表现得无比舒展、盛大、坚强、热烈从而成为张艺谋那仪式化的影像风格。重要的载体，创造了几场在中国电影史上堪称经典的段落，让观众领略到了那生命本能的激情与张扬。尤其是“我爷爷”高粱地中抢亲的这场戏，“我爷爷”用近乎狂野的方式在广袤的高粱地中踏平了一块区域，在高昂而又极具民族特色的唢呐声中，这块圆形的区域就好像一座爱情的圣坛，两个压抑已久的生命将在这爱情的圣坛上进行一次彻底的释放。耀眼的阳光下高粱叶躁动的狂舞为这场激情的释放赋予了极为强烈的生命感，并将整体的情绪烘托到了极致，广袤的高粱地通过仪式化的处理，形成了强烈的视觉奇观，让观众已经无暇顾及，其中的某些叙述逻辑是否合理，完全被这应接不暇的视觉画面所传达的生命活力所震撼。 极致的影像风格与张艺谋对色彩风格化使用密不可分，红色在影片中形成了铺天盖地之势，尤其是影片的结尾，“我奶奶”为了给大伙送饭，倒在了日军的机枪下，烧酒坊的弟兄们则与日军同归于尽。“我爷爷”如同雕塑般矗立在高粱地中，神秘的日全食染红了整个世界。张艺谋用这种大胆的方式，以红色为基调，利用色彩本身，对人的视觉作用和色彩的象征意义阐释出一种强烈的生命意志和民族气节。由此将观众带出了影片中的现实时空，让我们直观地感受到了一种内在生命的精神外化。电影的直观视觉冲击力势不可挡，对生命的赞颂响彻人心，在《红高粱》中，张艺谋通过刻画一群敢爱敢恨、大生大死、活得痛快、舒展的人迫不及待地唱响了生命的赞歌。张艺谋认为：人首先得按人性最原始的要求那样热火朝天，有滋有味地活着，然后再谈活着的意义。此片中，反映了人性更多指的是生命的本能和欲望。在此片里有着一个超越善恶的惊人构思，那就是“我爷爷”余占鳌可能是杀死九儿丈夫的罪犯，可以说是一种原始的甚至带有野蛮意味的生存、占有本能，但为什么这不会影响我们感受那种生命的激情呢?原因在于张艺谋对故事以及历史进行“疏离”的处理。在这部电影中，无论是抢亲还是抗日历史已经被完全架空，从而演变成一段道听途说的传奇。红高粱、高粱酒可以说事影片精神的具象代表，张艺谋赋予了酿酒，仪式化的表演过程，也赋予了高粱酒血液一般的颜色，高粱酒代表的是生命的传承、人性的喷薄，代表的是狂欢、自由、抛却束缚、回归原始的精神。